Table of Contents

Разбиране на уникалните акустични характеристики на Euphonium и Baritone

Еуфониумът и рогът на баритон са тенор-гласови месингови инструменти, ценени за топлия им, мек и лиричен звук. Коничната им форма им придава по-тъмен, по-кръгъл тон в сравнение с цилиндрични месингови инструменти като тромпети и тромбони. Разбирането на начина, по който тези инструменти произвеждат и проекти звучат, е от съществено значение за ефективното поставяне на микрофони.

За разлика от тромпетите, които прожектират звук почти изцяло от звънеца, еуфониите и баритоните излъчват звукова енергия от множество точки по тялото. Камбаната проектира ярките, насочени високи честоти, докато вибриращото тяло и тръбите допринасят за фундаменталното топлота и нискочестотно присъствие на инструмента. Това означава, че един микрофон, поставен непосредствено пред звънеца, може да улови тънък, груб звук, който липсва пълния характер на инструмента. Обратно, позиционирането на микрофона твърде далеч може да доведе до далечен, облачен запис с лоша артекулация.

Долният регистър (педални тонове, ниските B-флат до E-флат) произвежда силни фундаментални честоти, които изискват внимателна работа, за да се избегне кална. Мидмаркът е мястото, където се намира характерното качество на пеенето на еуфониума, а високият регистър (около G4 и по-горе) може да стане странциращ, ако е прекалено изострен. Добре разположен микрофон улавя балансиран образ на тези честотни диапазони, запазвайки както дълбокия резонанс, така и изразителната яснота.

Избор на микрофон: Съвпадане на капитана с инструмента

Изборът на правилния микрофон е основа на страхотен запис. Всеки тип носи характерна оцветяване и отговор, който може или да допълва или да се откъсне от естествения глас на еуфониума. По-долу е разширен поглед към най-често срещаните избори.

Микрофони с голяма диафрагма

Най-популярният избор за студио запис на euphonium е голям диафрагма кинематограф. Тези микрофони предлагат удължена честота на реагиране (често от 20 Hz до 20 kHz или по-нататък), висока чувствителност и лек тласък на присъствие, който може да добави въздух и искри. Те улавят фините overtones и динамичен диапазон на euphonium изпълнение с изключителни детайли. Въпреки това, поради тяхната чувствителност, те могат също да засекат шум в стаята и звуците на дъха. Препоръчва се за ситуации, в които искате полиран, детайлен звук близък-подобен (6 .12 инча от камбаната).

  • Примерни модели: Neumann U 87, AKG C414, Audio-Technica AT4050, Rode NT1-A.
  • Полар модел:[ Кардиоиден или фигура-8 (последният е полезен за улавяне на някои стая атмосфера).

Микрофони с малък диаметър

Те са склонни да звучат по-неутрални и по-малко оцветени от модели с голяма диафрагма. Това може да бъде от полза за заснемането на истинския тембър на euphonium, особено в близък сценарий, където искате да сведете до минимум ефекта на близостта. Те също са отлични за стерео двойки, тъй като те осигуряват последователна стерео образ.

  • Примерни модели: Neumann KM 184, Schoeps CMC 6, Shure SM81, Rode NT5.
  • Полар модел:[ Кардиоиден, omni, или хиперкардиоиден в зависимост от желаната изолация.

Микрофони с лента

Микрофоните с панделка се празнуват за гладката, естествена високочестотна ролка и топло ниско-средни. Те са особено ласкателни за месингови инструменти, защото те украсяват грубостта, която може да се случи в горния регистър. Елементът на панделка отговаря на разликите в налягането, придавайки много естествен, триизмерен звук. Въпреки това, те са крехки и изискват превант с достатъчно чиста печалба.

  • Примерни модели: Ройер R-121, AEA R84, Beyerdynamic M 160, Cascade Fat Head.
  • Полар модел:[ Обикновено фигура-8, която може да се използва творчески, за да се отхвърли звук от страните, докато се взема инструментът и стаята.

Динамични микрофони

Докато често пренебрегвани за класически или лиричен еуфониум, динамичните микрофони могат да бъдат много ефективни в специфични контексти. Те са здрави, се справят с високо ниво на звуково налягане без изкривяване, и имат естествено ограничена честота на реакция, която може да помогне за контрол на сибилността или шума дъх. Те са идеални за изпълнение на живо отблизо микинг, записване в шумни среди, или когато искате пунш, сух звук с по-малко оцветяване стая. За euphonium, динамика с персонализирана честота отговор (като някои излъчват микрофони) може да произвежда много фокусиран, настоящ тон.

  • Примерни модели: Shure SM57, Sennheiser MD 421, Electro-Voice RE20, Shure SM7B.
  • Полар модел:[ Кардиоиден или суперкардиоиден за максимално отхвърляне.

Допълнителни стратегии за поставяне на микрофон

Експериментацията е от решаващо значение, но разбирането на акустичните принципи зад всяко поставяне ви помага да правите информирани корекции. По-долу са подробни техники, вариращи от стандарт до креативен.

Bell-Front Placement: Стандартният подход

Поставяне на микрофона 6 до 12 инча пред звънеца, като се цели в центъра на отваряне на звънеца, но завъртян 30 до 45 градуса извън оста. Това предотвратява прякото затъмняване на звука от удряне на микрофонната диафрагма, което може да доведе до изкривяване и прекалено груб тон. За по-голяма степен на осветяване на оста се улавя и повече от страничното излъчване на инструмента, добавяйки тяло. За по-мек звук, ъгълът по-далеч (45 .60 градуса); за повече блясък, довежда микрофона на оста, но увеличава разстоянието леко (1824 инча).

Това поставяне работи добре както за големи, така и за малки кондензатори с диафрагма. Тя осигурява директен, интимен звук с добър детайл и минимален тон стая. За ансамбъл запис, където имате нужда от изолация между изпълнителите, това разстояние микрофона от други играчи.

Тяло и странично място: залавяне на топлина и резонанс

За да подчертаем топлината и кръга на еуфониума, поставете микрофона 6 .18 инча далеч от тръбата на инструмента или от страната на звънеца. Самата камбана може да се счита за източник на точки за високи честоти, но тялото излъчва по-ниски честоти и хармонична сложност. С поставянето на микрофон близо до тялото (напр., сочейки в зоната, където лявата ръка на играча държи инструмента), вие улавяте по-разсеян звук с по-малко пикост.

Тази техника е особено ефективна за по-бавни, лирични пасажи, където искате богат, обгръщащ звук. Тя може да се използва и като вторичен микрофон в многомик настройка, смесена с пикник на камбаната, за да добавите пълнота. Микрофоните са особено подходящи за това поставяне поради тяхната прошка високочестотна реакция.

Над-д-д-д-д-д-д-д-р (Orchestral Perspective)

Поставете микрофона над и леко зад рамото на играча, насочени към звънеца, но на разстояние 18 .36 инча. Това работи най-добре за соло изпълнения, където искате да уловите инструмента, тъй като публиката го чува в зала, смесване на пряко звънеца звук с отражението от тялото и стаята на изпълнителя. Резултатът е балансиран, естествен звук с добър динамичен диапазон.

Това поставяне намалява риска от дишане и механични шумове. Също така е любимо за видеозаписи, тъй като микрофонът е извън камерата рамка. Използвайте малък диафрагма кондензатор или панделка с кардиоиден модел, за да се съсредоточи върху инструмента, като същевременно отхвърля нежелани шумове от други посоки.

Разстояние и стая Микрофон място

За просторен, обкръжаващ звук, поставете един или два микрофона 3 до 6 фута далеч от еуфониума. На това разстояние, акустиката в стаята става значителна част от записа. Това е идеалното за улавяне на усещане за пространство за изпълнение и естествено възвръщане. Въпреки това, стаята трябва да има добра акустика; в противен случай, записът може да звучи куха или бум.

Използвайте чифт омни-посочни микрофони в конфигурация на двойките (напр. вляво и надясно на играча) за стерео изображение. Като алтернатива, използвайте един кардиоиден микрофон, разположен в равнината на слушане (отблизо, където ще стои диригент). Този подход е често срещан за запис на euphonium в месингов ансамбъл или с пиано компанимент, ако искате единен звук.

Multi-Microphone Setup: Комбиниране на перспективите

За най-гъвкавия и професионален звук използвайте два или три микрофона и ги смесете по време на смесването. Класическа техника е да използвате close mic (напр., малък диафрагма кинематографичен 6 инча от звънеца) и стая микрофон (напр., голям диафрагмам . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .

Друга популярна настройка за соло euphonium е сред-странична (M/S) стерео двойка. Използвайте кардиоиден микрофон като "среда" сочеща директно към звънеца, и фигура-8 микрофон като "странична" ориентирана перпендикулярно. Декодирайте сигналите в Daw с помощта на M/S плъгин, за да получите регулируема стерео ширина. Това ви дава огромен контрол върху записаните атмосфера, без да жертва монокомпозитност.

При използване на множество микрофони, обърнете специално внимание на фазовото подравняване. Мизалигнената фаза може да предизвика филтриране на гребен и тънък звук. Подредете следите визуално на вашата времева линия с преходните на вълновформа или използвайте фазов приставка за подравняване: ако комбинираният звук изглежда кух или липсва бас, микрофоните са извън фаза; обърнете фазата на една писта, за да видите дали проблемът решава.

Оптимизиране на средата за записване

Акустиката в стаята играе важна роля в качеството на финала. Ниските честоти на euphonium могат да възбуждат режимите на стаята, причинявайки резонантни върхове или бас цъфтеж, докато високите честоти могат да отразяват твърди повърхности, причинявайки груб, "тънък" характер. Ето практически стъпки за подобряване на вашата среда за записване.

Изберете правилната стая

Стая с средно време за реверберация (RT60 около 0,0.6 секунди) и балансирана честота отговор е идеален. Избягвайте големи празни пространства като гимнастика или коридори. Средно голям хол с килим, тапицирани мебели, и някои меки завеси често работи добре. Ако трябва да записвате в суха стая, можете да добавите изкуствен реверанс по-късно; ако стаята е твърде жива, близо микрофон поставяне ще сведе до минимум ефекта му.

Поставяне на играча

Поставете изпълнителя далеч от стени и ъгли с най-малко 3 фута, за да се избегне натрупването на бас от нискочестотни отражения. Ако пода е твърд, помислете за дебел килим под играча да се намали отражения на пода, които могат да размътят звука. Също така, избягвайте играча директно се изправи срещу стена . Това може да предизвика ранни отражения, които цвят тон. Леко ъгъл (напр. 45 градуса към центъра на стаята) често е оптимално.

Акустично лечение на бюджета

Не е нужно напълно третирано студио. Прости мерки като висящи движещи се одеяла на стойки зад микрофона (за да улови отражения от задната страна), поставяне на пяна панели на тавана над играча (за да се намали трептене ехо), и използване на тежко одеяло върху големи стъклени повърхности може да направи забележима разлика. За бързо DIE Gobo, използвайте музикална стойка с кърпа drawed над него между микрофона и всеки източник на звук, който искате да отхвърлите.

Практически техники и съвети за записване

  • Винаги проверявайте нивата с пиков метър. Еуфониевите изпълнения могат да включват внезапни динамични вълни, особено в горния регистър. Задайте преамп на печалба, така че най-силните пасажи да достигнат пик около -6 dBFS (цифров) или 0 VU (аналог). Това оставя достатъчно заглавна стая, за да се избегне изрязването, като същевременно се поддържа добро съотношение сигнал-шум.
  • Използвайте предно стъкло или поп филтър.[ Въпреки че месинговите инструменти не произвеждат плозивите на вокалисти, дихателните атаки и въздуха от звънеца могат да създадат нежелани нискочестотни тупвания. Предно стъкло на пяна над микрофона (или метална мрежа поп филтър) поставени 4 .6 инча пред микрофона може да смекчи тези артефакти.
  • Запиши с висока скорост на пробата и дълбочина на бита. 48 kHz / 24-bit е стандарт за повечето приложения; 96 kHz могат да улавят ултразвукови свръхтони, използвани в някои висококачествени ревербли. Избягвайте 44,1 kHz, освен ако не е необходимо за CD.
  • Монитор в реално време със затворени слушалки. Отворените слушалки могат да кървят в микрофона. Използвайте затворени слушалки, за да чуете какво всъщност улавя микрофона, без да оцветявате записа.
  • Проверка за инструмент бръмчене или ключов шум. Еуфониум ключови подложки могат да излъчват кликвания и тракане. Мек плат или малко парче молескин на ключовия механизъм може да намали тези шумове. Също така, гарантира, столът на играча не скърца.
  • Запиши на постоянно място за множество сеанси. Ако трябва да си възвърнете раздел, задръжте микрофона, позицията на играча и настройките на стаята, идентични с избягване на несъответствието.

Преработка след записване на Euphonium

Целта на смесването е да се подобри естествената красота на изпълнението, а не да се промени радикално. По-долу са специфични техники за еуфоний.

Изравняване (EQ)

  • Ниско намаление (20 .40 Hz)[: Премахване на дозвуков шум от климатик, трафик или шум от дъх.
  • Mud cut . [ [ [FLT: . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .
  • Ниска среда тласък (300 .600 Hz): Това е фундаменталното тяло на euphonium. Нежен рафт или широк звънец тласък от 1 .2 dB може да добави топлина и присъствие.
  • Предотвратяване (3 год.): За да се внесе яснота и определение, добавете тесен тласък от 2 год.3. Бъдете внимателни, да не направите звук назал; слушате за sibilance (което обикновено е над 7 .
  • Високо рязане (15 год.): Свива се леко, за да се намали остатъчната мусица или въздушната безвъздушност, които може да са били уловени.

Компресор

Еуфоний има широк динамичен диапазон, особено в лирични сола. жилетка може да помогне за контрол на върховете и да доведе до по-тихи проходи. Използвайте бавен атака (20 .30 ms), за да запазите атаката на всяка нота, и бързо освобождаване . .100 ms), за да се избегне изпомпване. А компресиране съотношение от 2:1 до 4:1 с праг, определен да улови най-шумните преходни е добра отправна точка.

Реверб

Изберете зала или алгоритъм за стая с време на разпадане от 1.0.0.1.5 секунди. Предварителното делене от 20.40 м предотвратява реверанса от маскиране на директен звук. Нанесете само достатъчно, за да накарате записа да се чувства органичен; твърде много reverb може да измие изкуството на euphonium. Като алтернатива, използвайте конволюция reverb с импулсен отговор от известна концертна зала за реалистична пространствено впечатление.

Намаляване на шума и обезсилване

Ако записът има прекомерна високочестотна сибилност (често от дъха на играча или ръба на звънеца), използвайте de-esser да намали честотите около 5 . 8 . За непрекъснат фон шум, използвайте шум порта или разширител, но бъдете внимателни да не се отреже естественото разпадане на бележки. Спектрална редактиране инструменти като iZotope RX може да премахнете кликвания и пукания, без да засяга тон.

Изследвания на случаи: Работа с различни контексти на изпълнение

Соло Еуфониев (Рецитал)

Използвайте един голям кондензатор за диафрагма, поставен на 2 фута разстояние, леко извън оста, с втори микрофон като стая микрофон 6 фута назад. В смесването, смесете микрофона в стаята с -10 dB спрямо близкия микрофон, за да добавите естествено чувство за пространство за изпълнение. Нанесете леко компресия, за да запазите лиричната част, известна без по-силните проходи, достигащи твърде висока стойност.

Еуфониум в боксов квинтет

За еуфониума, малък кондензатор с малка диафрагма, поставен на 8 инча от камбаната, насочен леко надолу, за да се избегнат тръбите, работи добре. Използвайте хиперкардиоиден модел, за да отхвърлите звука от страните. Пан euphonium леко наляво или надясно в стерео полето, за да съответства на физическото му положение. Светлината реверба на главния автобус може да залепи ансамбъла заедно.

Запис на демо за композитори на Euphonium

Композиторите се нуждаят от чист, изолиран звук с пълната динамична гама на инструмента. Използвайте близък микрофон (рибон или малък диафрагма) и записвайте сух със минимален звук в помещението. Не трябва да се прилага ревер или компресия по време на записването; те могат да бъдат добавени по-късно, ако е необходимо. Също така се улавя отделен кадър на стаята за естествен възвратен слой, ако желаете.

Общи грешки, които трябва да избягваме

  • Присвояване на микрофона твърде близо до оста: Това води до тънък, сочен звук с прекалено висок връх. Винаги използвайте ъгъл на оста на разстояние за заоблен тон.
  • Пренебрегване фаза при използване на множество микрофони:[ Винаги проверявайте полярността и подравняване песни, ако е възможно.
  • Прекалено компресиране: Експресивните динамични контури на еуфониума са лесно изравнявани. Използвайте компресията прозрачно.
  • Пренебрегване стойката на играча: Играчът трябва да остане, за да се избегне промяна на разстоянието и ъгъла на микрофона. Внезапните движения могат да причинят промени в обема.
  • Записване в реверберант стая без близо микрофон:[ Ако стаята е жива, близо до микрофон поставяне и сух запис ви позволява да добавите изкуствен реверанс по-късно. Няма спестяване на запис с лоша стая акустика, ако микрофонът е твърде далеч.

Резюме

Успешният еуфониум и баритон записващ се зависи от разбирането на различното акустично поведение на инструмента, избирането на микрофон, който допълва тоналната палитра и внимателно поставя микрофона, за да улови пълен, естествен звук. Акустиката в стаята, вниманието към получаване на постановка и предвидливата последваща обработка допълнително усъвършенства резултата. С тези разширени техники, можете последователно да произвеждате записи, които правят справедливост до лиричната топлина на инструмента и изразителна дълбочина.