Table of Contents

Изкуство в нисък Брас: Фондацията на ясното изпълнение

За ниски месингови инструменти .Тромбоун, euphonium, и tuba . Articulation е смес от език механика, дъх енергия, и инструмент-специфична техника. Разбиране на тези компоненти ви позволява да произвежда набор от articulations, които служат на музиката, а не да се борят с него.

Физически механизми на избиране

В ниска месингова игра езикът удря покрива на устата зад зъбите (алвеоларен хребет) или между зъбите, в зависимост от желания звук. Сричката "твърде" произвежда стандартна атака, докато "ду" създава по-мека поява, а "тах" получава по-агресивна артекулация. Сричката "да" често произвежда легато атака, докато "ти" или "диш" може да доведе до по-леки артекулации при по-бързи темпо.

Скоростта на въздуха и обемът директно засягат артекулация яснота. По-бързият въздушен поток поддържа хрупкави стартове и ясни окончания, докато по-слабият въздух води до сантиментални атаки и неточно терминиране на нотите. Интервюто между скоростта на езика, теглото на езика и налягането на дъха определя дали една нота звучи кръгла или насочена, агресивна или нежна.

Плъзгане на позицията точност на тромбон или клапа време на euphonium и туба също влияят articulation. Бързо, прецизно движение плъзгане в комбинация с чист език освобождаване води до ясно начало. Забавени плъзгане движение или лошо тайминг клапи могат да създадат scrers, където не са предназначени, или нежелани акценти, където те не принадлежат.

Типове на изблици в дълбочина

Освен основните определения, всеки тип артикулация изисква специфични физически корекции:

  • Легато използва лека "ду" сричка с минимално прекъсване на езика. Въздушната струя трябва да остане постоянна между нотите. На тромбона, legato игра изисква гладко плъзгане движение, координирано с освобождаването на езика, за да се избегне portamento ефекти. На клапи, език леко разбива въздушния поток, без да го спира напълно.
  • Stacato изисква бърза "твърде" или "тах" сричка с незабавно прекъсване на въздуха след всяка нота. Езикът спира въздуха, а бележката пръстени за кратко преди да спре. Staccato бележки трябва да бъде половината до три четвърти от тяхната писмена стойност, в зависимост от темпо и стил. Предизвикателството се крие в поддържането на въздушния поток поддържа дори и когато сте съкратили бележките; играчите често затягат гърлото или да вдигне раменете, когато играят стакато, което намалява качеството на звука.
  • Маркато съчетава акцентна атака с раздяла. Използвайте твърда сричка "тах" със силна въздушна подкрепа, след което пуснете бележката по-рано. Маркато бележки се появяват често в оркестърни екскременти, изискващи мощност и ритмично шофиране, като например встъпителни изявления или климактически моменти.
  • Тенуто изисква бележка с пълна стойност с лек акцент. Сричката "doh" или "tah" с постоянен въздух в цялата стойност на нотата произвежда правилния ефект.
  • Замъглените пасажи изискват промяна на нотите без прецифилация. На слайд инструментите, бръмчат изисква точно време за слайд, така че терена се променя точно в точния момент. На клапани, гладко движение на пръстите и стабилен въздух произвеждат чисти бакшиши. И в двата случая гърлото и въплъщението трябва да остане отворено и спокойно.
  • Акцент знаци могат да показват тежка атака или просто лек стрес, в зависимост от контекста. ">" маркиране над бележка в лиричен пасаж може да означава нежен акцент, докато в драматичен пасаж това означава остър, силен атака. Разбирането на музикалния контекст е от съществено значение за прилагане на правилната степен на акцент.

Всеки тип артекулация може да бъде модифициран и от динамично ниво. Форте стакато изисква повече въздух и по-силен език от пиано стакато. По същия начин, пиано legato изисква по-мек език и по-нежен въздух, отколкото форте legato. Практикуването articulations във всички динамични нива изгражда гъвкавост и контрол.

Фрази в ниските брасове Играене: Shaping Musical Narrative

За ниските месингови играчи в оркестърни настройки, фразите включват управление на дъх, динамика, промени в изкуството и време за създаване на съгласуваност през множество мерки. Ниската месингова секция често осигурява хармонична основа, ритмична стабилност и цвят, така че фразиране избор засяга целия ансамбъл на звука.

Архитектурата на една фрази

Музикалната фраза обикновено има начало, средна и крайна. Началото установява характера и енергийното ниво. Средата развива напрежение чрез динамичен растеж или ритмична интензивност. Крайният освобождава напрежение или създава следващата фраза. В рамките на тази дъга, ниските месингови играчи трябва да оформят дължината, обема и интензивността на всяка нота, за да се създаде естествен поток.

Напрежението и освобождаването са централни за фразиране. Кресчендос създава напрежение, докато decrescendos го освободи. Хармоничните промени също създават напрежение: отбелязва, че са дисониращи в сравнение с основната хармония често се нуждаят от повече тегло или фина натискане, докато consonant бележки могат да се отпуснете. Ниски месингови играчи, които разбират хармонична функция може да направи по-интелигентни фрази решения в оркестърните си части.

Дишай и фразирай

Дишането е гориво за фрази. Ниско месингови инструменти консумират значителен въздух, така че стратегическо дишане е от съществено значение. Ключови принципи включват:

  • Марк диша във вашата част по време на упражнения. Посочете къде ще дишате и се придържайте към тези места по време на изпълнение. Избягвайте да дишате в средата на естествената фрази дъга, освен ако музиката не го изисква.
  • Използвайте замаяно дишане в раздел играе. Когато играе в ниска месингова секция, координирайте с колеги, така че линията никога не се чупи напълно.
  • Практическо дишане в фразите завършва вместо в средата на фрази. Ако фразата е твърде дълъг, търси логически точки почивка .По принцип в commas в музикалното пунктуация, като след fermata, каданс, или почивка.
  • Мач интензивност на дъха на фразата герой. A смел, декламаторски фраза се нуждае от бързо, пълно вдишване, докато мека, лирична линия се възползва от по-бавен, по-дълбоко дишане. Качеството на вдишването влияе на качеството на вашия звук от първата нота.

Динамично оформяне в фрази

Динамиката в оркестърните откъси рядко е статична. Дори и в рамките на една динамична маркировка като MF, вътрешната форма създава интерес.

  • Дълги кресчендос над няколко мерки, които се градят към кулминация. Те изискват внимателно темпо, така че растежът е стабилен, вместо да бърза.
  • Subito dynamics (внезапни промени) изискват незабавно регулиране. След субито пиано, поддържа меката динамика, като същевременно запазва интензивността и движението напред. Subito форте се нуждае от незабавно увеличаване на скоростта на въздуха и теглото на езика.
  • Сфорзандо-пиано (sfp) маркировки изискват силна атака, последвана от незабавно падане към меко. Това е често срещано при оркестъра писане за драматичен ефект. Бързо освобождаване на въздух след атаката и спокойна омазняване помага за постигане на внезапна динамична капка.
  • Diminuendo al niente (отслабване към нищо) при фразата завършва предизвикателства ниски месинг играчи да поддържат тон качество в много ниски обеми. Практика поддържане на стабилна топка и тон, докато намаляване на обема до най-слабия шепот.

Слушане и смесване в раздела

Ниско месинговата фрази трябва да се подредят с ансамбъла. тубата и тромбоните секции често споделят хармоничен материал с други секции . Ниски струни, басони и дори тимпани. Решенията за фрази трябва да съответстват на контура на ансамбъла. Ключовите слушащи знаци включват:

  • Бас линия посока. Следвайте ниските струни на лъкове и промени в теглото, и да отговарят на вашите динамични вълни да техните.
  • Обект на ударните акценти. Тимпани и бас барабани артекулации често подсилват ниските месингови ритми. Подравняване стила си на атака с ударен създава единен звук.
  • Жестовете на кондуктора. Гледайте диригентската палка за Phrasing cues. Размера и скоростта на ритъма на проводника показват желаната форма на фраза.
  • Рекордиращ анализ. Слушай професионални записи с резултат и отбележи как ниско месинговата секция фрази ключови пасажи. Сравнете различни записи от различни оркестри, за да видите как фразите могат да варират, докато остава стилистично валиден.

Разширени техники за артикулация и фразиране на майсторство

Developing refined control requires deliberate practice strategies beyond basic warm-ups. The following techniques build the specific skills needed for demanding orchestral excerpts.

Сортиране на стругове

  • Самостоятелни тонизиращи скоростни тренировки: Практика везни и арпеджос с помощта на метроном, започвайки от четвърт нота = 60 с шестнадесета ноти. Увеличете темпото с два удара в минута само когато всички ноти остават чисти. Фокусирайте се върху езика контакт на върха и скорост на въздуха, а не само скоростта на езика.
  • Двойно-тонговане (ta-ka-ta-ka): Съществено за бързите пасажи. Практика "ка" сричка отделно .Много играчи имат по-слаба "ка" атака. Изолирайте го чрез игра на везни само с "ка" докато звукът мачове "та" в яснота и последователност.
  • Трикратно-тонговане (ta-ta-ka или ta-ka-ta):[ Полезно за тризнаци и сложни ритми. Практика всеки модел бавно, след това постепенно увеличаване на скоростта, като същевременно се поддържа дори разстояние между трите ноти.
  • Артикулация комбинирани упражнения: Играйте мащаб с различни модели на артекулация: всички legato, всички staccato, две levato-две staccato, един staccato-две legato и т.н. Това изгражда способността да се превключват на артикулация типове веднага в рамките на проход.
  • Изкуството е в различна динамика:[ Практика всеки тип артекулация на pp, p, mp, mp, MF, f и ff. Поддържа яснота при меки обеми и контрол при силни обеми. Това се отнася директно за оркестърни откъси, които изискват специфична артекулация на специфични динамични нива.

Методи на фразиране

  • Дълготонно фразиране: Поддържайте една единствена бележка и я оформяйте чрез динамични промени . Кресцендо от pp до ff и обратно, създавайте набъбване (p-f-p), или използвайте внезапна динамична промяна в определена точка. Това развива контрол над дъха и олицетворяването на по-дълги фрази.
  • Фразирано картографиране: Вземете кратък откъс (4-8 мерки) и отбележите високата точка на всяка фраза. Практика преувеличаване на формата първо, след това да се усъвършенства до естествено ниво. Това помага интернализира структурата на фразата.
  • Дишане само на дишане:[ Изсвири фраза, използвайки само въздух и плъзгане / промени на клада, без език articulation. Това разкрива дали дъхът ви поддържа формата на фразата или ако разчитате на езика за определение.
  • Записване и анализ:[ Запис себе си играе откъс, след това слушате назад и маркирате, когато фразите се чувстват неестествени или на articulation е неясно. Сравнете записа с препратка запис от професионален играч. Идентифицирайте специфични мерки за подобряване.
  • Фрасинг без инструмента: Изпейте фразата с правилна динамика и артекулация, докато провеждате. Това премахва техническите предизвикателства инструмент и се фокусира само върху музикалните намерения.

Обикновени падове в откъси от ниската сутиена

Дори опитни ниско месинг играчи се сблъскват с конкретни предизвикателства, когато изпълняват оркестърни откъси. Разпознаването на тези въпроси рано им пречи да станат навици.

Изкуство Питлони

  • Тежък тонизиращ в меки пасажи: Много играчи използват твърде много език, когато играят на пиано. Това създава постоянна атака, която привлича нежелано внимание. Използвайте по-лека сричка ("ду" или "дих") и намали натиска на езика върху покрива на устата.
  • Непостоянна дължина на стекато: Стакато бележки трябва да бъде последователно кратък, но не клип. Практика с метроном, вземане на всички стакато отбелязва точно половината от писмената стойност. След това се коригира, за да съответства на музикалния стил.
  • Замъглен пасаж двусмислие:[ На тромбон, бръмчене лесно може да стане glissandi, ако плъзгане се движи твърде бавно. Практика scrers чрез фокусиране върху скоростта на въздуха по време на плъзгане движение, а не на плъзгане движение себе си. На клапани, гарантира пръстите и езика координира перфектно така че няма външни звуци се появяват между нотите.
  • Прекалено-изчерпателна в бързи пасажи: Ускоряване на езика може да предизвика напрежение в гърлото и ембохура. Оттеглете се от теглото на езика и нека въздухът да работи повече. Помислете "дих," отколкото "тих" в бързите пасажи, за да се запази релаксация.
  • Игнориране на маркировките за артикулация: Играчите понякога играят всички бележки по подобен начин, независимо от маркировките.

Фразинг Питфолс

  • Изтичайки през кулминации: При достигане на висока точка на фраза, играчите често прибързват темпото. Използвайте метроном, за да се гарантира темпо стабилност по време на кресчендо и емоционални моменти.
  • Изхвърляйки фразата край: Последната бележка на фраза често губи тон качество и терена. Практика, държаща крайната бележка стабилно чрез пълната си стойност, след това освобождаване внимателно. Силен финал укрепва цялата фраза.
  • Несъстоятелни дихателни петна: Промяна на местата на дишане между практиката и изпълнение нарушава фрази.
  • Пренебрегване на ансамбъла:) Само практикуването може да доведе до фразиране, което работи в изолация, но не в рамките на оркестъра. След като знаете откъс, практика с записи или клик песен, която включва контекста на ансамбъла.
  • Механично срещу музикално фрази: Изиграване на всички фрази със същата форма . Винаги кресчендо до най-високата нота . Нека музиката ръководи вашата фрази phrasing: някои фрази пик рано, някои късно, някои имат множество върхове. Проучване на хармоничен ритъм и мелодичен контур, за да намерите уникална форма на всяка фраза.

Прилагане на артикулация и фрази за специфични откъси

Следният разширен анализ показва как артекулацията и фразирането се отнасят до добре познатите откъси от оркестъра на ниските месингови елементи.

Дас Rheingold (Tuba)

Отварянето на нисък E-флауър педал в тубата изисква контролирана артекулация и трайно фразиране над дълги мерки. Използвайте мек "ду" атака, за да започнете нота без percusive edge. Оформете фразата с постепенно кресчендо през първите няколко бара, след което вливане леко преди следващия вход. Контролът на дишането е от решаващо значение: план диша в края на най-дългите устойчиви секции, отколкото в средата. Артикулацията трябва да бъде чиста, но не агресивни . Вагнер призовава за тъмно, покрит звук, който не се вписва в двойните басове и басоните.

Симфония No1 на Брамс

Тромбонен хорал в четвъртото движение изисква legato articulation и внимателна динамична форма. Използвайте "ду" сричка през цялото време, с минимално движение на езика между нотите. Всяка промяна на хорда трябва да се чувства като един непрекъснат дъх, а не отделни събития. Фразира линията в две-местни групи, с лек растеж към втората мярка на всяка група. Смесете се с другите тромбони и басоните. Крайната фраза трябва да се намали до деликатно пиано, изискващ прецизен контрол на дъха и спокойна embouchure.

Мусоргски-Равел Снимки на изложба (Туба)

Движението "Bydlo" разполага с туба соло, която трябва да се играе с тъмен, покрит тон и внимателен фразинг. Използвайте marcato articulation за бележките за отваряне, за да се установи тежки, тромаво характер. Фразата форма следва мелодичния контур: кресчендо като линията се издига, decrescendo, тъй като пада. Темата "Променадата" по-късно в стаята изисква благороден, пеене стил с тенуто маркировки, за да даде тегло на всяка нота. Варира артизолацията между тежки секции и по-лирикални секции, за да се запази интерес и контраст.

Берлиоз Симфония Фантастик (Тромбоун/Еупхониум)

Всяка нота трябва да бъде разделена с пространството, но въздухът трябва да остане силен, за да се проектира чрез оркестъра. Използвайте сричка "тах" с тежък език и бърз въздух. Фразинг следва песнопойката на мелодията, с всяка фраза, завършваща малко по-къса от написаната, за да създаде хапещия, сатиричен ефект, предназначен Берлиоз. Ниската месингова секция трябва да съответства на артикулация и динамична посока точно за максимално въздействие.

Кини от Рим (Тромбоун/Туба)

В offstage тромбон соло в "Pines на Janiculum" изисква много мека артификация с далечно качество. Използвайте възможно най-леката "ду" атака, почти непреодолим. Phrasing трябва да бъде течност и гъвкава, с фини рубато да имитира естествени ритми говор. Динамичните маркировки са изключително меки (ppp да pp), настояващи за изключителен контрол на дъха и фокусиран, малък звук, който все още носи терена. В окончателното движение, "Pines на Апийския път," ниските месинг използва агресивни маркато артикулация с тежки акценти и силен динамичен растеж над дълги кресцендота.

Интеграция на изкуството и фразиране в ежедневната практика

За да се интернализират тези умения, включите артекулация и фразиране работа в ежедневието си. Структурен подход дава по-бързо подобрение от случайна практика.

Сесия на практиката на извадката

  1. Оръжие (10 минути): Дълги тонове с динамично оформяне. Започнете от pp, crescendo да е над осем броя, след което decrescendo обратно към pp над осем броя. Повторете на различни нива на терена в целия обхват на инструмента.
  2. Изкуство упражнения (15 минути): Практика единични, двойни, и тройни тонгунг на везните при различни темпо. Фокусирайте се върху равнопоставеност и яснота. След това практикувайте articulation комбинации (legato-stacato и др.) на същите везни.
  3. Фрасинг упражнения (15 минути): Изберете един оркестър откъс и практика фраза картография. Маркирате пика на всяка фраза и практика оформяне на динамиката съответно. Запишете се и оценка на фрази дъга.
  4. Контекст практика (10 минути): Свирете откъс заедно с запис на пълния оркестър. Настройте вашата артекулация и фрази, за да съответстват на ансамбъл звук. Повторете с различни записи, за да чуете различни тълкувателни подходи.
  5. Cool-down (10 минути): Бавно, лирично играейки фокусиране върху legato articulation и гладки фрази. Това укрепва връзката между дъха и фразите без напрежение.

Проследяване на напредъка

За всеки откъс запишете своите наблюдения: "Нуждаете се от по-лек език на отваряне на пиано нотки" или "Площта на Phrase се появява при мярка 12, а не при мярка 10." Записването на себе си седмично и сравняването с референтните записи осигурява обективна обратна връзка. С течение на времето вниманието към детайлите става автоматично, а вашата игра става по-експресивна и контролирана.

предлага откъс от информация и контекст. Онлайн инструменти за метроном Помощ с ритмична прецизност в практиката за артекулация. Оркестърният блог за учителите осигурява педагогически прозрения за месинговите игри. Брасови ресурси за камерна музика предлага контекст за това как изкуството и прасингът работят в по-малки ансамбъли. И орхиестрални ресурси може да задълбочи разбирането ви за стилистичния контекст зад ексцерптовете, които играете.

Изкуството и фразите не са отделни от техниката, а са техника, приложена с музикално намерение. Когато всяка нота има ясна цел и контролирана екзекуция, ниската месингова игра се превръща в мощен инструмент за музикална изразяване. Посветете фокусирано време на тези елементи, и вашите оркестърни откъсни изпълнения ще получат яснота, нюанс и власт, която отличава изключителни играчи.