За тромбонистите, които се стремят да издигнат своята игра, вокализационните упражнения предлагат мощен, но често пренебрегван инструмент. Чрез ангажиране на гласа, играчите изграждат по-интимна връзка между дъха, ухото и инструмента, което води до поразителни подобрения в тон, интонация и музикален израз. Това разширено ръководство изследва науката зад вокализацията за месинг играчи, осигурява подробни упражнения и предлага практически стратегии за безпроблемно интегриране на вокалната работа в ежедневната си практика.

Защо вокализацията е от значение за тромбоните играчи

Докато слайд механизма осигурява непрекъснат обхват на терена, истинската основа се крие в способността на играча да чува и да зачева бележката преди да звучи. Vocalization мостове разликата между умствени образи и физическа изпълнение. Когато пеете или тананикате проход, тренирате ухото си да интерниализират терена, ритъма и фразите без механичните разсейвания на embouchure или слайд техника.

Много професионални тромбонисти, като Джо Алеси, главен тромбонист на Ню Йорк Филхармоник, се занимават с пеене като основен компонент на практиката. го . Ако можете да го изпеете, можете да го играете, . . е максима слуша в майсторски класове по целия свят. Vocalizing насърчава спокойна, естествена embouchure, укрепва правилното дишане подкрепа, и укрепва невронните пътища между слухови възприятие и двигателна настройка. Резултатът е по-точен терена, по-гладка Легато, и по-непреодолимо музикален разказ.

За по-нататъшно четене на аудиацията (чуване и разбиране на музиката в ума), изследва работата на Едуин Гордън. Теория за обучение на музика подчертава предимството на аудиацията за всички музиканти, включително месингови играчи.

Науката зад вокализирането и сутиена играе

Вокализацията не е просто педагогически трик; тя се корени в начина, по който мозъка обработва музиката. Пеенето активира същите слухови и моторни региони, участващи в свиренето на инструмент. Когато изразите фраза, вие ангажирате предфронталната кора, зони за планиране на мотори и слухов кортекс едновременно. Тази кръстосана репетиция дава на вашите невронни вериги за действителното изпълнение на тромбона.

Изследванията в музиката невронауката показват, че вокализирането подобрява реципрочната дискриминация и разпознаването на интервалните умения, които са пряко приложими за тромбонната интонация. Освен това, защото гласът е непрекъснат инструмент (като тромбона), бръмчене или пеене насърчава легато, свързан въздушен поток, който се превежда директно към по-гладки плъзгащи движения и по-последователно производство на тон. Това е особено полезно за справяне с интервалите през частични части или извършване на деликатни лирични пасажи.

Пеенето изисква контролирана издишване от диафрагмата, същата подкрепа, необходима за трайни тромбони нотки. Чрез практикуване на управление на дишането чрез гласоподаване, развивате основната сила и осъзнатост, които са от съществено значение за динамичен контрол и издръжливост.

Видове вокализация Упражнения за тромбонна практика

Хамъринг мащаби и Arpeggios

Включете устните си и нека въздухът вибрира свободно през носните си проходи. Хум голям мащаб бавно, фокусирайки се върху поддържането на постоянното терена и въздушния поток. След това повторете процеса с малки везни и арпеджос. Хъминг помага интернализира формата на ключа и отношенията между мащабни градуси без добавеното напрежение на пеене с пълен глас.

Солфеге пее

Използвайки срички (do, mi, fa, sol, la, ti, do) изгражда силна умствена карта на интервали и тонални функции.Пеете диатонична скала с помощта на солфеге, след това пейте случайни интервали или кратки мелодични модели. Това упражнява вътрешното си ухо и подобрява уменията за наблюдение на невероятното предимство за бързо обучение на нова музика. Ако ухото ви все още не е надеждно, използвайте пиано или тунинг приложение, за да проверите вашите пиана. Ресурс като Teoria.com предлага отлични упражнения за обучение на ушите, които естествено с солфеге вокализация.

Покана и отговор

Тази класическа тренировка укрепва пряката връзка между гласа и инструмента. Изпейте кратка мелодична фраза (2 . 4. .), след което веднага да се играе същата фраза на тромбона. Фокусирайте се върху съвпадението на терена, артикулацията и динамиката. Започнете с прости диатонични модели и постепенно да се увеличи сложността чрез добавяне на хроматизъм, по-широки интервали или ритмична синкопация.

Ритъмна вокализация

Ритъмът е скелет на музиката, и вокализиращ ритми без терена активира различна част от ритмичната си cognition. Пляскане и вокализиране ритмични модели, използвайки срички като . . и . . След това прехвърля тези ритми към една нотка на тромбона. За напреднали практика, вокализиране на ритъма, докато играе на дрон (задръжте един теч) да се отдели време от терена контрол.

Лирика или фрази пеене

За да подобрите фразите и музикалността, вокализирайте мелодична линия, използвайки неутрални срички като голи срички като голите или голите. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .

Как да се интегрирате Vocalization в рутината си практика

Добавянето на гласоподаватели не изисква пълна промяна на вашата практика сесия. А насочените пет до десет минути на вокална работа може да донесе значителни ползи. Ето един подход стъпка по стъпка:

  1. Започвайте с Vocal Warm-Ups (2 ... 3 минути): Преди да докоснете тромбона си, прекарайте няколко минути, тананикайки дълги тонове на удобен терен. Дишайте дълбоко и почувствайте вибрациите в гърдите си. Постепенно разширявайте обхвата си нагоре и надолу с половин стъпки. Това дава възможност за поддържане на дъха и ухо без съпротивлението на мундщука.
  2. Използвайте справка с Pitch: Изсвири бележка на пиано или използвате тунер, за да потвърдите точността на пясъците си. Изпейте бележката, след което коригирайте докато не съвпаднете с референцията. Повторете за интервали като трети, пети и октави. Това развива способността ви да чувате и произвеждате питчъри без визуални знаци.
  3. Пея Преди да играете трудни проходи: При приближаване към технически предизвикателна част или етюд, първо пейте мелодията или ритъма. Тази психическа репетиция идентифицира потенциални проблеми на неловки интервали, трудни ритми или пъзел фрази, преди да добавите физическите предизвикателства на плъзгане и ембючър. След като сте интернализирали пасажа гласно, играейки става значително по-лесно.
  4. Alternate Между Voice и Trombone: За дадено упражнение или фраза, редуване между пеене и игра. Например, пеете мащаб след това го изсвири, или да изсвири фраза след това го пее обратно. Това back-and-forth укрепва невронната връзка и ви помага да се идентифицират всяка разлика между вокалната концепция и инструментална изпълнение.
  5. Запиши и рецензия: Използвайте смартфона или диктофона си, за да уловите кратки гласови и инструментални опити. Слушайте отново, за да сравните интонацията, фразите и времето. Тази обективна обратна връзка е безценна за правене на корекции. Бързо ще забележите дали вашите плънки са по-остри или по-лъскави от вашите игрални питчъри, насочвайки фокуса си към следващото повторение.

За структурирана интеграция, опитайте се да добавите годро . Vocalization към ежедневието си: 5 минути на жужене дълги тонове, 5 минути на солфеге везни, и 5 минути на повикване и отговор с избран етюд или откъс. През целия месец, ще забележите по-голяма лекота и в ухото си и вашата embouchure.

Ползи от вокализация извън техниката

Докато вокализирането преди всичко изостря техническите умения, въздействието му се простира в музикалната художественост. Пеенето естествено развива по-експресивен подход, защото гласът е тясно свързан с емоцията. Когато вокализирате мелодия, не можете да не я оформите с нюанси на времето, динамиката и тембрето. Прехвърлянето на тази вродена музикалност към тромбона издига свиренето ви от механична нотка до истинско разказване на истории.

Ушното обучение е друга дълбока полза. Vocalizing сили да произвежда активно питчъри, за разлика от пасивно слушане. С течение на времето, вие развивате по-остър осъзнаване на интервали, хорд функции, и хармонични прогреси. Тази холистична музикантство обогатява способността си да импровизира, смесва в ансамбъли, и зрение четене с увереност.

Много джаз майстори, включително тромбонисти като J.J. Johnson, практикувани чрез пеене на идеите си, преди да ги изпробват на клаксона. Vocalizing ви помага да заобикаляте пръстите или слайд модели, които могат да ограничат творческия поток, което ви позволява да заченете по-свободни, по-мелодични линии. Отличен ресурс за изследване на това по-нататък е Праксимусически блог пост върху пеенето в тромбон практика, който включва практически прозрения от работещи професионалисти.

Съвети за ефективна вокализация

  • Остани релаксиран: Напрежение в гърлото, челюстта, или раменете пречи както пеене и игра. Съзнателно освободи челюстта си; дръж езика си ниско и напред в устата си. Добра стойка на всички гръбначния стълб, отворени гърдите гърди гърбици, което е също толкова решаващо за глас и тромбон.
  • Бъдете търпеливи с Вашия глас: Ако не сте певец, вашите гласни струни може да се уморяват бързо или да се чувстват слаби. Започнете с кратки сесии (5 .10 минути) и постепенно се увеличава. Не насилвайте високи ноти; вместо това транспонирайте упражнения в удобен диапазон.
  • Да се запази това просто: Избягвайте да усложнявате гласовите си упражнения. Основните мащаби, прости интервали и кратки парчета преди да опитате сложни хроматични модели или разширени гласови диапазони.
  • Използвай огледало: Гледайки себе си пее помага за поддържане на правилното дишане механика и разкрива нежелано напрежение. Забележете, ако раменете ви се издигат, когато дишате . Поправилно, че чрез разширяване на долната си гръдния кош. Същото огледално проверка трябва да се прилага, когато играете
  • Incorporate variage: Завъртайте между различните видове гласни упражнения (solfège, humming, rhythmic vowolization) за да поддържате сесиите ангажиращи.
  • Хибрид практика сесии: Не изолирайте вокализация като отделен по-голям обучение . Вместо това, го изплетете в съществуващата си рутина. Например, преди да играете етуда, тананикайте първите осем бара; след като го играете, пеете на преминаването обратно.

Примерни вокализация упражнения, за да опитате днес

Упражнение 1: Основни мащаби с солфеж дрон

  1. Свирете на C на пиано или тунер, след това пейте перфектна пета над (G) и го задръжте (или се смейте на дрон).
  2. Пеят C основен мащаб възходящ и низходящ с помощта на solfège срички (do, re, mi, fa, sol, la, ti, do). Дръжте дрон хвърляне в ухото си, така че да се чувстват дърпането на тоник и доминиращ.
  3. Хум със същия мащаб, обръщайки внимание на консистенцията на вашата позиция спрямо дрона.
  4. Свирете на скалата на тромбона без дрон, като се стремите да запазите същата точност.
  5. Повторете процеса с arpeggios: do mi . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .

Упражнение 2: Интервален разговор и отговор

  1. Изсвири случайна бележка на тромбона (напр. B-флат).
  2. Пейте една голяма трета над (D), следвана от B-плоската отново. Проверете с тунер.
  3. Изсвири същите две ноти (B-флат до D) на тромбона, съвпадащи с пяното ти хвърляне.
  4. Повторете с други интервали: перфектни четвърти, тритон (бъдете внимателни на интонацията), перфектни пети, маловажни шести и т.н.
  5. За по-предизвикателен вариант: пейте интервал, след това го изсвирите, след това го изпейте октава по-високо или по-ниско. Това тества вашата умствена гъвкавост и ухо.

Упражнение 3: Ритъмен солфеж върху педална бележка

  1. Играйте педал B-флаш (или всяка удобна ниска банкнота) и го поддържа.
  2. Докато държите бележката, вокализирайте прост ритъм с помощта на срички . . . . . . . и . . . . . . . Например . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .
  3. Дръжте тромбона бележка стабилно, докато ви се изразява ритъма; това принуждава вашата embouchure да остане стабилен, докато мозъкът ви разделя хвърляне и ритъм задачи.
  4. След овладяване на ритъма гласно, да играе ритъма на поддържаната нотка педал, без да променя устната кухина. Това изгражда координация и контрол.

Spend 5–10 minutes on these exercises Ежедневно. В рамките на няколко седмици вероятно ще забележите подобрена интонация, по-свободен тон и по-голямо доверие в ушите си. За допълнителна тренировка за обучение на ушите Учебна магистърска степен сайт предлага безплатни упражнения, които допълват специфичната за месинга вокализация работа.

Заключение

Вокализация упражнения са трансформиращо допълнение към всяка трамбанист практика рутина. Те се преплитат разликата между слуха, усещането и производството на музика, което води до подобряване на техническия контрол и по-дълбока музикална израз. Като се посвети само на няколко минути всеки ден да пее или жужене везни, интервали, и фрази, вие укрепвате невронните връзки, които подкрепят всеки аспект на вашата игра.

Започнете с прости жужене и solfège, постепенно да се включат повикване и отговор и ритмична вокализация, и да гледате интонацията, фрази, и цялостна увереност расте. Гласът е първият и най-интимен инструмент, който го позволява да направляват тромбона си към нови височини.