Изграждане на фондацията: Дихателен контрол и въздушна подкрепа за Legato Playing

За разлика от клапата месингови инструменти, тромбонът няма механични ключове или клапи, за да спре или започне незабавно колоната на въздуха. Слайдът и ембохурата сами по себе си управляват терена и артекулацията, което прави непрекъснат въздушен поток най-критичният фактор за линия на лепато. Без последователен, добре поддържан въздух, дори най-прецизната техника на плъзгане ще звучи чопливо или тънко.

Ефективна подкрепа на дишането означава използване на диафрагмата и междукостенялни мускули, за да поддържа стабилно, херметизирано движение на въздуха. Много тромбонисти погрешно задръжте дъха в гърдите или раменете, което води до напрежение и разклащащ тон. Вместо това, практика дишане ниско в корема. Поставете ръка на стомаха си и да се чувстват тя се разширява навън, както и вдишвате. Издишването трябва да се чувства като контролирано, въздиша освобождаване, не принудителен тласък. За Легато игра, представете си въздуха като непрекъсната панделка, която никога не се чупи, независимо от мелодичния контур или плъзгане движение. Полезно упражнение е да се играе една нотка в мезо-форте и бавно кресцендо да се форте, след това декресцендо обратно, всички, като се поддържа звука перфектно гладко.

Разширено управление на дъха също включва планиране къде да дишаме в фраза. Маркирайте музиката си в молив, показващи точки на дъх, които съвпадат с фразите крайове или естествени почивания. Избягвайте дишането mid-word (т.е., средата- scror или средата-музикална идея) освен ако е абсолютно необходимо. Целта е да се направи дъх част от музикалното изявление, а не не не прекъсване. Ако фраза е твърде дълго, помисли за използване на по-тежки техники: бързо, тихо вдишване, което не нарушава продължаващия въздушен поток. Това умение изисква практика, но е от съществено значение за дълги, лирикални пасажи, намерени в оркестъра тромбонен репертоар или джаз балади.

Диафрагматични дихателни упражнения

  • Въздишките Упражнение:[ Вдишайте напълно за 4 броя, след което издишайте на звук за 8 броя. Дръжте въздуха стабилен. Увеличете продължителността на издишване постепенно до 12, 16, или 20 броя.
  • Сламката Упражнение: Дишай и издишай през тясна слама за 10 секунди, поддържайки стабилно налягане. Това симулира съпротивлението, което чувстваш, когато свириш на тромбон.
  • Пулс Air: Докато играете устойчиво ниско B-флаш, пулсирайте стомашните мускули, за да създадете леки въздушни изригвания, без да спирате тона.

Стабилност и гъвкавост на ембошурата

В embouchure за гладка тромбон звук е парадокс: тя трябва да бъде достатъчно твърд, за да поддържа центъра на топката, но достатъчно гъвкава, за да позволи за безпроблемно промяна бележка. Много играчи захват твърде плътно, особено в горната каса, която задушава звука и прави Legato преходи неравен. Една добра embouchure използва ъглите на устата, за да държи стабилна отвор, докато центърът остава хлабав и отзивчив. Помислете за него като чанта низ: ъглите дърпат навътре леко, за да контролира размера на отвора, но устните сами вибрира свободно.

За да развиете този баланс, практикувайте бръмчене на мундщука само. Играйте прости мелодии легато чрез бръмчене, фокусирайки се върху гладки промени на терена без никакви паузи. Това премахва плъзгането от уравнението и принуждава устните ви да вършат работата. След това прехвърли това усещане на инструмента. Друг ключов момент: избягвайте прекомерното налягане на мундщука срещу устните. Тежкото налягане ограничава притока на кръв и намалява гъвкавостта. Вместо това, нека въздушната подкрепа и силата на вълнение носят бележката. Можете да проверите за прекомерно налягане, ако вашият мундщука оставя дълбок пръстен на устните си след игра; ако е така, светете.

Отстраняване на общи проблеми с ембошурата

  • Chappy scrers: Често се причинява от твърде разхлабен или твърде напрегнат отвор. Практика спускане пет-нота surs (напр., B-флат до F), докато се чувствам на отвора се регулира естествено.
  • Pitch wobble:[ Показва недостатъчна въздушна подкрепа или неравномерно напрежение на релефа. Използвайте дълги тонове с тунер, за да намерите сладко място.
  • Група регистър стягане:[ Повдигнете мекото небце и отворете гърлото, сякаш се прозява. Това отпуска ембохурата и позволява по-гладки достъп до по-високи нотки.

Техника на плъзгане за безпроблемни преходи

Нейната непрекъсната природа позволява безкрайно фините сводове (мисли glisandos), но също така въвежда триене, шум, и времеви проблеми, които могат да счупят линиите на Легато. Гладко, свързани звук изисква плъзгането движения да бъде толкова тихо и бързо, колкото е възможно. Това се постига чрез комбинация от физическа лекота, правилен ъгъл на ръката, и координация с езика.

Първо, се гарантира, че плъзгането е добре поддържана: чист, леко смазва с плъзгащ крем или масло, и без вдлъбнатини. Лепкав плъзгач ще произвежда звук заекване между нотите. Използвайте чист плат, за да изтриете вътрешните тръби всеки ден. Второ, задръжте слайд шината с отпуснат, но твърд захват. Избягвайте захващане твърде плътно, което създава напрежение в ръката и забавя движението. Слайдът трябва да се чувства като глипс във въздуха.

Най-важният аспект на слайд техниката за legato е координация на . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .

Разширени скоростни дрила

  1. Възможна Стълба: Играйте скала от ниско B-плоско до високо F, като използвате само промени в плъзгането (без тонгуиране) възможно най-бързо, докато поддържате терена. Използвайте метроном на четвърт нота = 60, след което се увеличи.
  2. Glissando Magnets:[ Изберете две ноти на половин стъпка разстояние (напр., E и F в първа позиция половин стъпка от преместване от първа до втора или по-горе). Плъзнете бавно в началото, след това ускори до glissando е почти невъзприемчив.
  3. Trill Simulation: Симулирайте трил на плъзгача, като се редувате между две позиции бързо (напр. F и G# в частичен 2) Дръжте звука, свързан дори и при висока скорост.

Легато език: Изкуството на нежната атракция

На тромбон, истинската legato често включва комбинация от scrers (където само слайд или embouchure промени терена) и legato тонгуиране (където език леко threatly articulates всяка бележка, но с минимално разделение). Много междинни играчи бъркат legato с scrred; в действителност, понякога напълно срутена линия Legato липсва яснота, и мек език добавя определение, без да се нарушава връзката. Ключът е да се използва года . или . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .

За да практикувате legato tonguing, поставете върха на езика си на покрива на устата си, като че ли казва го. . . контактът трябва да бъде лек и бърз, прекъсвайки колоната въздух само минимално. Започнете на средната B-флашка, език серия от четвърт нотки на бавен темпо, всяка нотка точно същия обем и дължина. След това играят едни и същи ноти, но с леко кресцендо и decrescendo през фразата. Езикът не трябва да се намесва с динамичната форма. Друго отлично упражнение: играят двуокта скала с помощта на legato тонгуинг на всяка нота, след това повтарят използването само scrers. Сравнете звука. Легато тонгуиращата версия трябва да се чувства и да звучи почти толкова гладко, колкото на скроена версия, но с малък преден ръб, който дава яснота.

Обикновени ями на езика

  • Прекалено много език: Резултати в стакато-подобен готварски, който реже звука.
  • Твърде малко език: Бележки размътени заедно, особено в бързи пасажи. Уверете се, че езикът се прибира бързо, за да позволи на въздуха да тече.
  • Несъстоятелно поставяне на езика:[ Варинга срички средата линия създават неравен артекулация. Изберете една сричка и се придържайте към нея за дадена фраза.

Ролята на Вибрато в свързания звук

Вибрато не е строго необходимо за свързан звук, но може да бъде мощен инструмент за поддържане на интерес и емоционален израз на дълги нотки. Естествен, отпуснат вибрато добавя нежна осцилация, която имитира човешкия глас, което прави линията да се чувства по-органично. Два вида вибрато обикновено се използват на тромбон: плъзгане вибрато (разклащане на слайд леко да се променя терена) и челюстта вибрато (с движения на челюстта, за да се променят ембохура и колона въздух). За гладка, свързана челюстта вибрато често се предпочита, защото не въвежда плъзгащ шум.

За да се развие челюстта vibrato, практика на една-единствена постоянна банкнота. Започнете без вибрато, след това бавно добавете леко пулсираща движение на челюстта, като че ли казва го-я-я-я-я много бавно. Постепенно увеличаване на скоростта, докато пулсацията се превръща в гладка вълна. Дръжте центъра на терена стабилно; избягвайте вибрато става твърде широк или бързо. В лирични пасажи, започнете дълга бележка без вибрато, след това въведете след ритъм или две. Това създава чувство за растеж. Избягвайте използването на вибрато като патер, за да покрие липсата на въздушна подкрепа; тя трябва да бъде украшение, а не необходимост.

Управление на дишането: Планиране и свързване

Добра практика е да се маркират точки дъх в лист музика и да се играе фразата точно както е маркиран, дори ако това означава да пропуснете някои бележки. Това ви принуждава да поддържате връзката във всяка група дъх. Когато имате нужда да дишате, използвайте техника за застой диша: вдишайте бързо през ъглите на устата, докато поддържате embouchure позиция. Това пречи на езика и устните от reseting, които могат да прекъснат линията.

Циркулярното дишане, макар рядко да се изисква за тромбон, може да бъде полезен трик за изключително дълги пасажи. За да го научите, практикувайте със сламка в чаша вода, учейки се да поддържате мехурчетата да вдишват през носа. След това нанесете върху тромбона чрез стартиране на бележка, издупване на бузите и вдишване през носа, докато използвате въздуха на бузата, за да поддържате нотата. Това е много напреднало; повечето играчи ще се възползват повече от дълбоко, ефективно дишане и по-дълго издържливост.

Практика упражнения за течаща легато

В допълнение към по-ранните упражнения, да ги включите в ежедневието си за да вкарате гладка гладка:

  1. Харп Арпеджос на Trombone: Играйте възходящо и низходящо arpegggios (например, C майор, D minor) с пълни бръмчащи, след това с legato тонгуинг. Използвайте тунер, за да се гарантира, че всяка нота е центрирана.
  2. Пет-Note Slurs в трети:[ Във всеки частичен (напр., B-флат до D до D до B-флат) изсипете всичко. Фокусирайте се върху средната трета.
  3. Динамична връзка Упражнение: Изсвири двуобразна фраза на пиано, внезапна форт във втория бар, след това декресцендо на пиано. Артикулацията трябва да остане гладка, независимо от обема.
  4. Завършване на метроном: Настройте метроном до 50 BPM. Изиграйте 8-нотна скала с legato тонизиращо върху всяка нота. Увеличете BPM с 2 всеки ден до 100 BPM, поддържайки гладкост.
  5. Записване и анализ: Запишете себе си играе лиричен откъс (като второто движение на Грондал Концерт или джаз балада).

Слушане и емулация: Учене от господарите

Един от най-бързите начини за подобряване на легатото е да се изучават записи на тромбонисти, които въплъщават без усилие плавен звук. , главен тромбонист на Ню Йорк Филхармония, демонстрира изключителен контрол в лирични пасажи. Слушай записът му на Грондахл Концерто. Християн Линдберг показва пеене, почти гласно качество. Джамесън Урибе и Дориан Анте (от Куинс Шест или подобни) може да предостави съвременни примери.

За джаз легато помислете Слийд Рагнар или Боб Макхесни. Техните легато работи и гладки линии осмо нота са отлични модели. Във всички случаи общата нишка е контролирана въздух, отпуснато тяло и ясно музикално намерение.

Роля в производството на Легато

Докато техниката е от първостепенно значение, оборудването също. Тромбон с отзивчив, свободно-думав слайд и добре балансирана камбана и оловна тръба може да улесни по-гладко свирене. По-големи инструменти за борене (напр., .547 bore) често произвеждат по-тъмен, по-центриран звук, който поддържа Легато, но те изискват повече въздух. По-малката бормашина (.500 или .508) може да бъде по-пъргав, но може да звучи по-тънка. Мундщука също влияе на артикулация: ръб, който е твърде тесен може да предизвика задушаване на езика движение; твърде широка джан може да намали гъвкавостта. За Легато, много играчи предпочитат средна дълбочина на чашата и контур, който позволява на устните да се движат свободно. Експеримент, но не използва оборудване като заместител на практиката.

Почистете го месечно със змия и топла вода. Нанесете висококачествен смазка (напр., Yamaha Slide Grease, Trombotine или Superslick). Грозна слайд ще саботира дори най-добрите легато. Също така проверете подравняване на ръката слайд: неправилен плъзгач може да създаде триене. Има техник проверите, ако подозирате проблеми.

Умствен подход: Изкуството на пеенето чрез рог

Гладък, свързан тромбонен звук в крайна сметка идва от въображението гласна линия. Тромбонът е един от най-гласово-подобните инструменти; слайд позволява за истински портаменто, точно като певец. Когато играете легато фраза, психически пеете нотите и се чувствате естественото издигане и падане на мелодията. Представете си, че разказвате история с вашия звук. Тази умствена промяна намалява техническото премисляне и освобождава напрежение. Преди да играете трудно легато преминаване, го тананикате първо, след това го играете, съвпадайки със същата лекота. Много професионални тромбонисти затварят очите си по време на лиричната игра, за да настроите звука и да избегнете гледане на слайд, което може да предизвика визуално разсейване и преждевременно плъзгане.

Ако сте напрегнати за предстояща висока нота или трудна плъзгаща се смяна, тялото ви ще се затегне, и легато ще пострада. Вместо това, се съсредоточи върху въздуха. Въздухът върши работа; тялото ви само го ръководи. Дишайте спокойно, издишайте уверено. Ако направите грешка, не спирайте; продължете фразата умствено и настройте върху мухата. Този начин на мислене изгражда устойчивост и поддържа музиката тече.

Заключение: Пътуването до безсилен легато

Разработването на плавен, свързан звук на тромбона не е дестинация, а непрекъснато пътуване. Изисква ежедневно внимание към подкрепа на дишането, гъвкавост на обдишването, координация на плъзгането и предвидливата артекулация. Но отвъд механиката, тя изисква слушане, въображение и търпение. Започнете всяка тренировка сесия с дълги тонове и прости свирки, постепенно изграждане на лирични етуди и репертоар. Запишете се често, търсете обратна връзка и винаги се стремите към звук, който се чувства естествено като пеене. С последователни усилия, тромбонът ви ще се превърне в разширение на музикалния ви глас, способен на най-изразителните, свързани фрази.