Table of Contents

Разбиране на основното предизвикателство на динамиката на ниските бански

Ниските месингови инструменти . Тромбоун, euphonium, бас тромбон, и tuba . Заетост уникално акустично пространство в оркестъра. Основните им честоти са дълги и мощни, склонни да говорят лесно на по-силни нива, но изискват огромна финес за контрол в най-мекия край на динамичния спектър. Предизвикателството не е просто технически; това е музикално. Orchestral excerpts изисква прецизно динамично оформяне, което служи на ансамбълаfortismo , които се съкращават през пълния оркестър.

Динамичен контрол в ниски месингови откъси е разликата между игра на ноти и разказване на история. Тя изисква брак на дъх механика, стабилност на обтегателната способност, урално възприятие, и музикална интуиция. Тази статия се разширява върху доказани стратегии, добавя специфични репертоари примери, и осигурява структуриран подход към изграждането на надежден динамичен контрол, който се превежда директно на прослушвания и изпълнение.

Бележка относно специфичните предизвикателства, свързани с инструмента

Преди да се гмуркате в техники, е важно да признаете, че всеки инструмент с нисък месинг представя свои собствени динамични препятствия. тубата, например, често се бори с яснотата на меката динамика в най-ниската октава. Тромбонът трябва да управлява точността на позицията на плъзгане заедно с динамичните промени, докато euphonium трябва да балансира естествено фокусирания си тон с необходимостта да се слее.

Поддръжка на дишането: Двигателят на динамично управление

Без надеждна, неподатлива въздушна поддръжка, динамичното управление става непостоянно и физически данъчно. Ядрото на ниското месингово дишане е диафрагматична подкрепа, но ефективният динамичен контрол изисква повече от не на пръв поглед дълбоко дишане. го изисква активно управление на аподжоа координираната устойчивост между диафрагмата и коремните мускули, което позволява прецизно регулиране на скоростта на въздуха и налягането.

Изграждане на фондация с контролирани издишвания

В началото на всяка тренировка с тихи упражнения за дишане, за да се развие чувствителност и сила. Те трябва да се изпълняват от инструмента, фокусирайки се върху усещането за цикъл на дишане сам. Едно ефективно упражнение е 4 гол 8 .16 модел: вдишване за 4 удара, издишване на устойчив свистене за 16 удара, увеличаване на времето на издишване до 20 удара или повече в продължение на няколко седмици. Поддържат постоянен натиск през цялата ексхалация, избягване на голтайл на въздуха в края, който често води до слаб, неконтролиран звук.

Друга отлична оф-инструмент бормашина е трау дишане* , чрез стандартна сламка за пиене във вода, създаване на постоянен поток от мехурчета. Устойчивостта на водата срещу въздушния поток симулира обратно налягане на инструмента и ви принуждава да се ангажират с основните мускули правилно. Практика поддържане мехурчета за 10, 15, и 20 секунди, поддържане на потока дори. Това се превежда директно до подобряване на динамичната стабилност, когато играе, особено в мекия диапазон.

Въздушно упражнение по въвеждане за динамично гъвкавост

След като дъхът се тренира на разстояние от клаксона, прехвърли фокуса към дълги тонове с динамични контури. Класическото упражнение е едното телосложение, поддържано за 8 bites, докато изпълнява cendo от пиано на форте и след това [decrescendo обратно към пиано[. Започнете в средния регистър, където инструментът е най-кооперация, след което се разширява до екстремни високи и ниски регистри. Целта е гладка, линейна промяна в обема без внезапни скокове или промени в тембре. Използвайте тунер и децибелен метър приложение, за да поддържа терена консибилизация и обективни нива на обем.

Вариации: Дамика на вълната. При един дълъг дъх, играят серия от бързи динамични вълни: пиано, кресчендо да форте, декресцендо да пиано, след това веднага се повтаря. Това влак на дъха да отговори бързо на променящите се изисквания, огледално на резки динамични смени, намерени в откъси като тромбон част в Барток готс Концерт за оркестър или входната туба в Респгитепини на Рим.

Стабилност на ембошурата на всички динамични нива

Много ниско месингови играчи несъзнателно променят своята ембохура при игра тихо или силно, създавайки несъответствия в тоновото качество и терена. Въплъщението трябва да остане фундаментално същата форма в динамичния спектър; само скоростта на въздуха и промяната в подкрепата. Това е принципът на стабилност на обтегателната способност.

Стабилен център, Гъвкави Ъгли

Представете си, че ембохурата като мелодия, закотвена от ъглите на устата. За меко свирене, ъглите трябва да останат твърди, но нежно да се мисли за нежна, постоянна усмивка. Избягвайте срутване на ъглите навътре, като се опитва да получите обем надолу, защото това щипе анома и притъпява тона. Обратно, силното свирене не трябва да включва прекомерно налягане от мундщука. Вместо това, увеличаване на скоростта на въздуха и подкрепа от ядрото, докато държи ъглите активни и аутсорсинг отворен.

Проста проверка: да се пусне постоянна бележка за средния регистър на пиано, след това ] форте, след което обратно към пиано без спиране на въздуха. Ако почувствате драстично промяна на обтегателната способност или челюстта затягане, спрете и нулирайте. Повторете докато промяната се усеща само в дъха, а не в устните.

Упражнения за устни като инструменти за динамично управление

Особено с метроном на бавната страна, натиснете ембохурата да остане последователна, докато въздухът се настройва към всеки частичен. Добавете динамични промени в гърчовете на устните си. Например, на тромбона, свива от втора позиция B-флаш (четвърт частичен) до първа позиция B-флаш (втора частична) докато изпълнява декресцендо от мецо-форте до пиано. По-ниската частична ще увеличи всяка нестабилност на въплъщението; работи, за да запази звука ясен и центриран от началото до края.

Използване на записи и технологии за динамично обучение на ушите

Развиването на динамичен контрол не е само физическо не само в авралната. Трябва да можете да чуете фини динамични различия и да ги съвпадате. Слушайте оркестри от световна класа, които изпълняват стандартни откъси, като обръщате внимание не само на силните пасажи, но и на това как ниските месингови дръжки се справят с тихите фонови линии.

Препоръчвани препратки за динамично проучване

За туба, малко откъси изискват по-динамична финес, отколкото отварянето на Tuba mirum в MOHART по-голяма динамика от отварянето на ] Requiem. Започнете с едно уверено mezzo-forte[ и наблюдавайте как професионалните играчи омаловажават линията пиано от фразите край. За басов тромбон Basson Solo от второто движение на Tchaikovskyskys Symphony No 4 изисква изключително контролирано ]]]]

Използвайте запис на пълния оркестър, не само изолирани откъси. Играйте заедно с песента от втори говорител или слушалка, като коригирате обема си, за да се слеете с ансамбъла. Записвайте се и сравнявайте нивата на звука. Приложенията на смартфона като Звуков брояч или специални децибелни метри могат да ви дадат актуална числена обратна връзка, като ви помагат да калибрирате вашето ] пиано и фортисимо за последователни нива в различните практически сесии.

Приближаване на оркестрални откъси с динамично прецизност

Откъсите не са просто поредица от ноти и ритми; те са миниатюрни музикални истории с ясни динамични дъги. Когато се учи нов откъс, се отделя динамичната работа от ученето на нотите. Първо, овладейте бележките, слайд модели, и артилиуми, без да се притеснявате за обема. След това, след като физическата изпълнение е автоматична, слой динамика като ясно предизвикателство.

Стъпка по стъпка Рамка за практиката

  1. Маркирайте резултата с молив. Кръг всяка динамична маркировка и напишете в фиба, ако има естествен кресцендо подразбираща се от формата на фразата. Също така обърнете внимание, когато динамиката се променя рязко (напр., subito пиано) . . Това са опасни зони, които изискват допълнително внимание.
  2. Плъзнете на едно динамично ниво първо. Изберете ] мецо-форте като неутрална базова линия. След като нотите и ритмите са сигурни, изсвирите откъс изцяло на пиано и изцяло на ]форте. Това изгражда физическа близост с две различни обемни изходи за един и същ пасаж.
  3. Използвайте динамична схема на обхват. Начертайте графика на вашата стълба за личен обем от ]ppp до ffff[. Начертайте всяка маркировка относително числово ниво (1 до 10). Докато практикувате, се стреми да достигне до едно и също число за всяка динамична маркировка. Запис и проверка.
  4. Over-exaggerate in slow practice. При бавни темпота, игра ]pianisimo[] толкова меко, че усещате, че може да спрете звука и fortissimo[ с пълна, поддържана мощност, но без изкривяване. Тази екстремна exagger настройка рекалибрирате чувството си за динамичен диапазон, което прави средната динамика по-лесна за контрол.
  5. Практически входове и изпускания. Много ниски месингови грешки идват не от тялото на бележка, а от началото и края. Използвайте метроном и се стремят да стартират нотата чисто на определеното динамично ниво. По същия начин, тънките освобождава без да пада терена или въздушна подкрепа.

Пример: Trombone Excerpt от Boléro (Ravel)

Повтарящият се низходящ мотив изисква постоянно мецо-форте, което никога не се колебае в интензивността над няколко бара. Повечето играчи се борят с поддържането на качеството в целия диапазон. Практика всяка нота индивидуално с едно и също налягане на дъха, използвайки динамична диаграма, за да се гарантира равен обем за всички бележки, преди да ги свърже. След това играят цялата фраза с леко кресцендо към върха на фразата, последвано от фина decrescendo. Това създава естествена форма, докато поддържане на контрол.

Упражнения за изграждане на фина мотор динамична контрол

Отвъд дългите тонове и откъси, включва целеви динамични тренировки във вашето загрявка или техническо време за проучване. Тези упражнения систематично бутат способността ви да промените обема с точност.

Динамичната стълба (Advanced Version)

На един терен, играят ppp бележка за 4 броя, след това скочи веднага до ]fff за 4 броя, след това обратно към pp[. Преходът трябва да бъде мигновен, без разлика и неконтролирана набъбване. Започнете с 2 броя пауза между нивата на нулиране на дъха, след това намали до нула пауза. Това упражнение изгражда разделено-секундно управление на въздуха, необходимо за внезапни динамични контрасти.

Меко до силно последователността на мащаб

Изиграйте двуоктавна скала (напр. B-плоско покритие) изцяло на пиано, след което повторете изцяло на ] форте. При третото повторение, започнете всяка нота пиано[ и кресцендо на форте до края на нотата. Това ви принуждава да регулирате динамични промени нота по нота, умение, необходимо в екссерти с отделни динамични маркировки за всеки ритъм.

Динамично призрачно движение

Изиграйте кратък фразите, изкажи четири ноти толкова меко, че терена едва се чува, но въздухът все още се поддържа и ембохурата остава функционална. След това веднага да играете една и съща фраза в пълна форте. Контрастът заостря контрола си в екстремен мек край. Много играчи откриват, че те щипват или забавят въздуха, когато се опитват да играят твърде меко; призрачни бележки, изложени на това.

Ритъмни динамични смени

Изберете прост модел на четвърт ноти. Задайте метроном на умерено темпо (четвърт = 80). Играйте модела с динамика, която се променя на всеки ритъм: p, f, p, f[. След това се променя по-бързо ! Всяка осма нота: p, f, p, f[. Това упражнение е отлично за развитие на рефлексивна динамична контрол, от решаващо значение за четене на зрението и реактивни прослушвания.

Общите падове и как да ги избягваме

Дори и посветената практика може да засили лошите навици. Разпознаване на тези общи капани:

  • Hardware зависимост.[ Разчита на мундщука или рога да го направи работа за динамика. Не оборудване замества правилното дишане и контрол на релефа. Ако вашето оборудване изисква прекомерно налягане да играе тихо или трудно да играе силно, консултирайте се с учител или не, но първо проверете собствената си техника.
  • Forcing форте. Удря силно динамика чрез затягане на гърлото или лицето, а не увеличаване на въздушна подкрепа. Това произвежда чуплив, нестабилен звук. Вместо това, мисля го отвори и поддържа, го прави не готвар.
  • Достоен дъх. Задъхва дъх, който е звук за публиката. В мека динамика особено, дъхът трябва да бъде тих и контролиран. Практика дишане в ритъма на музиката, използвайки същата форма и обем на въздуха за всеки дъх.
  • Едноразмерна-фитс-всички динамика.[ Играе цял пасаж в една динамика без оформяне. Дори една дълга бележка може да има фино живот . Използвайте динамичната марка като отправна точка, а не таван.

Интеграция на психическата практика за динамично осъзнаване

Динамичният контрол не е само физически; умствената практика изгражда невронните пътища за прецизност. Прекарайте 10 минути дневно от инструмента си, представяйки идеалната динамична дъга на прохода. Представете си, че въздухът се движи, усещането за ембохура, и звукът, който искате да произвеждате. Сивият мащаб на динамиката на въображението[[[FLT:]]] . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .

Външни ресурси за задълбочаване на изследването

За да напреднете допълнително в динамичната си контрол, се консултирайте с тези авторитетни източници:

Дългосрочно развитие: Динамичен контрол като умение през целия живот

Dynamic контрол се развива в продължение на години на умни практики. График, посветени блокове от 5 . 10 минути на ден изключително за динамични упражнения, отделно от репертоар практика. Проследете напредъка си чрез записване на същия откъс месечно и сравняване на динамичната равнопоставеност. С течение на времето, ще забележите по-голяма лекота при производството на широк спектър от обеми, без да жертва тон или терена. Тази свобода ще превежда от практика стая на прослушване зала на сцена.

Запомнете: динамиката не е техническа цел, а средство за музикално изразяване. Всеки кресчендо оформя фраза, всяко декресцендо освобождава напрежение. Чрез усъвършенстване на динамичния контрол, вие отключвате пълния потенциал на ниския си месингов глас в оркестъра.