ensemble-performance
Най-добри техники за практика за инструменти с нисък Брас в ансамбъл настройки
Table of Contents
Ниско месингови инструменти . Те закотвят гръбнака на повечето ансамбъли. Те закотвят хармонията, определят пулса и осигуряват тежестта, която дава оркестър, концертна лента, хор на месинг или джаз ансамбъл на звуковата му основа. И все пак постигането на този безпроблемен, мощен звук изисква повече от просто да се играе правилните ноти. Изисква умишлено техника, остро слушане и дълбоко разбиране на това как всеки нисък месингов глас взаимодейства с цялото. Тази статия разширява на най-добрите техники за практикуване, които ще помогнат на ниските месингови играчи да издигнат своите ансамбъл изпълнение от просто адекватно до истински изключителен.
Изграждане на солидна индивидуална фондация
Преди да можете да се слеете с другите, трябва да имате пълна команда на собствения си инструмент. Фундаменталните поза, контрол на дъха, embouchure . Инвестирайте време дневно в тези стълбове, и всеки ансамбъл умения, които следват ще стане по-лесно.
Поза, която поддържа звука
Правилното подравняване е първата стъпка към ефективното игра. Седете напред на ръба на стола си, краката плоски на пода, гръбнака дълъг, но не е твърда. Избягвайте спадане или наклоняване назад, което ограничава диафрагмата и компресира белите дробове. За стоящи играчи (често в джаз или маршируване контексти), поддържа теглото си балансиран, раменете спокойни, и инструмент, държани под удобен ъгъл. Малки корекции, като наклон на камбаната на тубата леко напред, може драстично да подобри проекцията и намаляване на напрежението.
Дихателен контрол: Двигателят на ниските сутиени
Диафрагматично (белово) дишане е от съществено значение. Поставете ръка на долната част на корема и го чувствате разширяване, докато вдишвате, след това издърпайте въздуха през гърдите си. Практика на горящ дъх или гол дъх упражнения за изграждане на белодробната способност и контрол. Винаги вземете пълен, ненаситен дъх . По време на почивка или пауза, издиша напълно така че следващия дъх може да бъде пълен.
Гъвкавост и стабилност на ембошурата
Силна, гъвкава ембохура позволява гладка регистър смени и динамичен контрол. Фокусирайте се върху фирма, но не защипана мундщука разположение; ъглите на устата си трябва да останат ангажирани без затягане. Дневните бръмчене на мундщука помага за изграждане на издръжливост и обучение на ушите. Практика сирени (глисандос) и липови бръмчене без инструмент за развитие на малки мускули около устата. За tombonists, плъзгане на позиция промени трябва да бъдат координирани с въздушен поток, така че ембохурата прави неустойка между позициите.
За по-задълбочено четене на основите на ембохурата New York University Trombone Embouchure Guide предлага отлични диаграми и упражнения. Tubists могат да се позовават на TubaNet Embouchure Tips за специфични за инструмента съвети.
Слушане и смесване: Намиране на мястото си в текстурата
Тази отговорност прави слушането и смесването от първостепенно значение. Добре смазана ниска месингова секция звучи като един, единен глас, а не колекция от хора, които си набутват тона.
Активни стратегии за слушане
Слушай как звучи. Фокусирай се първо върху секцията като цяло: тромбоните съвпадат ли с тръбната артекация? Дали евфониумът тембре, който се слива с френските рога по-горе? Преместете вниманието си навън към целия ансамбъл. В концертна група, слушате кларинетите за стъбло център; в оркестър, мелодия към двойните баси или челота. Винаги се запитайте: го подкрепям или се състезавам с него?
Динамичен контрол и лента
С ниската степен на динамиката може лесно да се запалят по-леките секции, ако динамиката не се управлява внимателно. Практиката играе на широк спектър от динамични нива, особено пиано и мецо-пиано[. Използвайте децибелен метър или записващо приложение, за да измерите обема си срещу препратка. Експериментирайте със скорост на въздуха, а не само сила. По-мек звук, който все още има ядро и резонанс ще се слее много по-добре от тънък, принуден тишина.Работе върху скромки: старт бележки без акцент, и крайни фрази с грациозно освобождаване.
Съвпадение на Тимбре
Всеки инструмент с нисък месинг има характерен звуков подпис. Кръгла, тъмен звук се различава от тромб тъмен звук, ярък, резецов тон. В ансамбъл, може да се наложи да настроите тимбрето си в съответствие със стила. Например, в класически офрон, басов тромбон може да затъмни звука си, като релаксирате ембохурата и използвате по-бавен въздух; в джаз графика, по-напред, гол, говузи . Експеримент с облицовки на обици (мислите . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .) вашият орална кухина да се промени цвета.
Изкушение и фрази: Говорейки като един глас
В ансамбъл, индивидуалният избор на артикулация трябва да се подрежда с интерпретация на гаечните елементи и сектата, която е единна.
Стилове на разговор
Практика всички език срички: doo за levato, tah за marcato, dah[ за tenuto, и светлина duh[ за staccato. Trombonists трябва да координират езика и да се плъзгат за чисти атаки, особено в бързите проходи. Euponium и tuba играчите трябва да избягват прекалено percusitive атаки, които могат да повредят на ансамбъла гладка поток. Записването на разделен и анализиране на началото на всяка нота може да разкрие неточности.
Дишай, дишай, дишай.
Винаги планирайте дъха предварително. Маркирайте вашата част на места, където ансамбълът диша заедно по фразата завършва или след силни удари. Избягвайте дишането в средата на мелодична линия, освен ако не е написана. В дълги пасажи, използвайте техника по-забързан дъх с други ниски месинг играчи: един играч се откъсва, докато други поддържат, след това отново влиза. Това създава илюзията на непрекъсната, мощна линия.
Музикален израз без излишък
Vibrato, динамични сенки, и леки тенутос добавят емоция към ниски месингови линии. Използвайте ги пестеливо и последователно в секцията. Слушайте професионални записи на вашия инструмент в ансамбъл контексти. Забележете колко фини жестове са голи жестове косата повече вибрато на поддържана бележка, леко натискане в връх.
Интонацията и настройката: постоянната битка
Ниската месингова интонация е предизвикателство, поради дизайна на инструменти, регистрирането тенденции, както и физиката на големите месинг. Разработването на надеждно ухо и използване на интелигентни корекции са от решаващо значение.
Знай своите тънки наклонности
Например, на тромбон, седмият частичен (среден Bb) често е остър, докато четвъртият частичен (нисък E) тенденцията е плоска. Туба и euphonium играчите трябва да научат кои ноти се нуждаят от корекции на плъзгача или клапата. Използвайте дрон или тунер дневно, за да създадете карти за вашия инструмент. Маркирайте тези тенденции на музиката си, така че можете да очаквате корекции.
Слушане на котвата
В ансамбъл, настройте се към пиано (ако е наличен), обой (оркестър), или главния кларинет (банда). По време на репетицията, фокусирайте се върху съвпадението на басовата линия .Целла, басове, или лявата ръка на пиано. Ниската месинг често създава хармонична основа; ако коренът е остър или плосък, целият акорд страда. Настройте си напрежение устни, въздушна скорост, или плъзгане позиция, за да се заключва.
Алтернативни пръсти и Алтернативи на плъзгане
Например, на Bb туба, използване 1-3 за F (написани) вместо отворени може да бъде по-настроен в някои регистри. Trombonists трябва да запомнят алтернативни позиции на плъзгане (напр., пета позиция за средната Bb вместо първа) да компенсира за острота. Експеримент с тези по време на везни и етуди, докато те станат автоматични.
За цялостно ръководство за ниско месингово интониране Yeodoug.com Bass Trombone Intonation Article предоставя подробни графики. Tubists могат да се консултират с TubaNet intonation Resources[.
Технически съоръжения и топли рутинни
Техническата пъргавина ви позволява да се справите с бързите пасажи, широките скокове и оркестърните откъси с лекота. Систематичното загряване подготвя мускулите и ушите ви за нуждите на репетициите или изпълнението.
Дълги тонове: Фондацията
Прекарайте първите 5 .10 минути от тренировката си на дълги тонове. Поддържайте една нотка за 8 .12 секунди на пиано динамично, след това кресцендо да [ форте[ и decrescendo обратно. Фокусирайте се върху стабилен терен, дори вибрато (ако се използва), и богат, центриран тон. Повторете на всяка нотка на вашия комфортен диапазон. Дълги тонове изграждат контрол на дъха, издръжливост на обтега и стабилност на терена.
Изследвания за гъвкавост и мършояди
За да започнете с прости модели (напр., C-G-C на тромбон или C-G-C на euphonium) и постепенно да добавите повече интервали. Преместете се през всички частични в удобен диапазон. За басови тромбони играчи, работещи на долните регистри scrors (петалните тонове на втория частичен) изгражда сила и гладкост.
Скали, Arpeggios и Pattern Drills
Практика всички големи и малки мащаби две октави, където е възможно. Използвайте метроном, настроен на бавно темпо и се фокусира върху равнопоставеността на атака и плъзгане / прецизност на клапата. Добавете арпеджос (номинално, незначително, намалено, амплитирано) за подобряване на хармоничното съзнание. Pattern бормашината . Подобно на Clarke проучвания или Schlossberg упражнения . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .
Етуди и откъси от реалния свят
Изберете технически етюди (напр. от Arban .Пълен метод за тромбон/euphonium, или Blazzevich Clef Studies[ за туба, които предизвикват пръстове, скорост на плъзгане и артизулация. Също така практикуват оркестър и група excerpts, които включват технически пасажи. Целта е да се преведат умишлено практика в автоматичен отговор по време на игра на ансамбъл.
Проба 15-Minute Warm-Up Rutyne
- Buzzing (3 мин): Устата сирени и дълги бръмчения на едно хвърляне.
- Дълги тонове (5 мин):[ Четири ноти, всяка от които се държи 12 секунди, с динамични набъбвания.
- Lip Slurs (4 мин): Прости две ноти swors, след което разширява интервали.
- Скалове и Арпеджос (3 мин):[ Един основен ключ и неговият относително малък.
Тази рутина може да бъде адаптирана, за да се фокусира върху най-слабата си област. Винаги загрявайте преди репетиция, а не по време на първото парче.
Ансамбъл Етикет и комуникация
Професионализъм, уважение и ясна комуникация пазят репетиции продуктивни и изпълнения сплотени.
Следване на кондуктора
Нанизателят е последният арбитър на темпо, стил, и баланс. Гледайте за знаци, особено upbeat модели, fermatas, и темпо промени. Винаги имат очите си върху проводника по време на почивка, така че можете да влезете отново чисто. Ако на river ви дава баланс корекция (напр., .tube линия, по-малко обем,), го прилагат незабавно за останалата част от репетицията.
Член 4
Работете с вашите ниско месингови колеги извън пълни репетиции. Използвайте разделителните за обединяване на слайд позиции, алтернативни пръсти, дихателни петна, и стил на артикулация. Решете кой играе водещата част (често главният тромбонист или първи еуфоний) и кой се нагажда за смесване. Последователното време на раздел се превръща група от индивиди в стегнат единица.
Подготовка и професионализъм
Пристигате рано, настройте и загрейте инструмента си и донесете молив, за да отбележите своята част. Знайте музиката си преди първата репетиция. Ако имате труден преход, практикувайте го бавно и с метроном. Подготвянето показва уважение към колегите си и издига целия стандарт на ансамбъла.
Положително общуване
Ако някой се бори, предложи помощ тихо по време на почивка, а не по време на репетиция. Избягвайте да се оплаквате от музиката или други части. Положителното отношение насърчава съвместна среда, където всеки може да се подобри.
Допълнителни съображения по тип ансамбъл
Докато основните техники се прилагат универсално, всеки ансамбъл представлява уникални предизвикателства и възможности за играчи с ниски месингови механизми.
Концертна група
В вятърни ленти, ниски месинг често играе устойчиви хармонии и ритмични греди. Слушайте кларинет и флейта секции за интонация. Използвайте по-фокусиран тон, за да се намали през бандата . По-плътна текстура. Обърнете внимание на ударните части: заключени в ритми с бас барабани или тимпани укрепват ensemble test.
Симфоничен оркестър
Оркестърни ниски месинг изисква по-тъмен, по-смесен звук, особено в немски и френски репертоар. Тромбони често трябва да отговарят на тежестта на струни. Бас тромбони части често включват солистични пасажи (напр. в Mahler или Wagner), които изискват лирична фрази и динамичен диапазон. Проучване на резултата, за да се разбере как вашата част взаимодейства с пълната оркестърна текстура.
Хор за сутиени
В една месинг-само настройка, ниската месингова роля става още по-оголена. Балансът е критичен: туба не трябва да наддава на тромпетите. Работете върху хомогенен звук във всички месингови гласове. Използвайте същия стил на артикулация в целия ансамбъл, особено за атаки и освобождаване на хорди.
Джазов ансамбъл
Бас тромбон и туба (или бас китара) осигуряват ходеща бас линия и ритмично шофиране в джаз. Фокусирайте се върху свеж, articulate стил с агресивен, напред звук. Слушайте барабанисти хай-хат и се вози цимбал да се заключва във времето. Ходенето бас линии изискват силни познания за хорд промени и способността да импровизирате в рамките на ансамбъла. Работете върху пхрасване, че гошуингове .
Заключение: да се обединим
Най-добрите играчи съчетават рок-солидни фундаменти, остро слушане, прецизно изразяване, запалване, техническа ловкост и професионално поведение. Като посветят времето на всяка от тези кътчета и в личната практика и в ансамбъл репетиции ще станете музикант, който не само свири правилните ноти, но също така и повишава звука на цялата група. Започнете с ежедневното загрявка, слушайте повече, отколкото играете и общувайте открито с колегите си. Резултатът ще бъде мощен, сплотен ниско месингов раздел, който всеки кохезивен би се гордял да води.