Table of Contents

Пътят към междинното Туба Играе: Изграждане на завършен музикант

Напредъкът от начинаещ към среден играч на туба е една от най-награждаващите фази в развитието на музикант. Вие вече научихте основите на това как да се произвежда звук, прочетете бас клеф, и да играе прости мелодии. Сега това е време да трансформира тези сурови умения в истински музикантство. Този преход изисква повече от просто сечене на часове; изисква стратегически подход към изграждането на техника, задълбочаване на музикалното разбиране, и култивиране на последователни навици. Независимо дали сте самоук или имате учител, това ръководство ще ви помогне да се ориентирате към специфичните предизвикателства на напредване на туба и се появява като уверен, изразителен играч.

Преглед и унищожаване на вашата фондация

Преди да се извисявате в междинния репертоар, вашата фондация трябва да бъде твърда скала. Слабите основи ще ограничат напредъка ви и ще създадат лоши навици, които трудно се променят.

Пози и дишаща механика

Добра стойка е непрехвърляем за tubists. Седнете напред в стола си с крака, плосък на пода, гръбначен стълб висок, но отпуснат, и раменете надолу. Вашият гръдния кош трябва да бъде свободен да се разшири. Практика небрежно дишане . Вдишване през устата, усещане корема и долните ребра се разширяват навън. Издишайте с помощта на стабилен, поддържан поток. Обикновено упражнение е да се постави метроном до 60 и практика вдишване за 4 броя, задържане за 4, издишване за 8, след това постепенно удължаване на издишването. Това изгражда капацитета на белите дробове и контрол, необходими за дълги фрази.

Съответствие с ембохура

Идеалното поставяне на мундщука е около 50% горна устна, 50% по-ниска устна, центрирана. Избягвайте натискане на мундщука твърдо срещу лицето си; нека ъглите на устата си твърди, докато центърът остава спокоен. Практика огледални бормашини и дълги тонове в удобен динамичен (мезо-форте) докато проверявате за стабилен въздушен поток и бръмчене. Ако вашите звукови вълни или се чувствате напрежение във врата си, спрете и рестартирайте.

Контрол на дишането за издръжливост

Дишането контрол е на tubist . Отвъд дългите тонове, опитайте по-голяма . Breath нападки . Започнете нота без тонгуиране, използване само на въздух, за да инициират звука. Това упражнения си въздушна подкрепа и ви учи да поддържате тон гладко. Както можете да подобрите, работа върху кресцендо-декресцендо модели на една нота, разширяване от пиано да форте и обратно над 8 до 16 удара.

Сръчност и точност на пръстите

За да продължите напред, бормашина клапа комбинации с помощта на везни и прости модели. Практика всеки основен мащаб бавно с метроном, фокусирайки се върху безпроблемни преходи пръст-пръст към-пръст. Използвайте снижен-бързо-бавно-неутрален метод: играят мащаб или арпеджо на половин скорост, а след това по-бързо, след това обратно да се забави да заключва в точност. Дръжте пръстите си извити и близо до клапаните, за да минимизирате прекомерно движение.

Музика за четене на гъвкавост

На средно ниво, трябва да се чувствате комфортно с бас клеф, но също така да започнете четене treble клиф (често в месингова музика) и тенор клеф (използва се в оркестърни откъси). Практика за четене на зрението всеки ден . Дори и за малко 2 .4 мерки на нова музика. Използвайте приложение за четене на забележителности или работа чрез лесни етюди. Фокусирайте се върху ритъма първо, след това тефтер. Ако се спънете, не .

След като можете да изпълните всички тези фундаментални без съзнателно усилие, вие сте готови да се справите с междинна техника.

Разширяване на техническия ти арсенал

Техническата гъвкавост ви позволява да се фокусирате върху музиката вместо върху механиката. Междинните играчи трябва да овладеят по-широк набор от умения, които им позволяват да играят по-бързо, по-високо, по-ниско и с по-голяма прецизност.

Скали, Арпеджос и Корд

Използвайте разнообразни арпежи: legato, staccato, marcato, и акценти на различни ритъма. Добра цел е да бъде в състояние да играе две-октави основни везни в четвърт нотка = 120 с чиста артекулация.

Гъвкавост и устни мършояди

Устни глътки са в туба, еквивалентни на вокалните упражнения. Започнете с прости модели като C-E-G-C (в различни комбинации клапа), като използвате само устните си и air . no език между нотите. Постепенно разширяват до по-широки интервали и по-големи scrors. За напреднали предизвикателство, опитайте се да се срутвате през хармоничната серия, като същевременно поддържате същата комбинация клапа. Това изгражда силата на ембушура, необходима за гладка регистър скокове.

Магистърска степен по артизулация

Чиста артикулация разделя аматьори от междинните. Работете на един тонгинг първо се уверете, че езикът ви докосва покрива на устата си точно зад зъбите (не между зъбите). След това въведете двойно тонизиращо (ta-ka-ta-ka) и тройно тонгуиране (ta-ta-ka или ta-ka-ta-ta). Практикувайте тези на една нота, след това ги прилагате за мащабни пасажи. Използвайте метроном и постепенно увеличаване на скоростта, като същевременно поддържате яснота.

Развитие на обхвата без напрежение

Разширяването на обхвата ви е деликатен процес. За ниския регистър, фокусирайте се върху релаксирането на ембошурата и използването на бавния, топъл въздух. За високия регистър, избягвайте щипене или натискане; вместо това, забързайте въздушния поток и стиснете ъглите на устата си много леко. Използвайте по-ниските и топлите упражнения и се върнете на муцуната или само с мундщука. След това играйте малки интервали (полови стъпки) над вашия комфортен диапазон, връщайки се към средния регистър, за да нулирате. Никога не насилвайте бележката; ако тя се пропука, отдръпнете се и опитайте отново с повече въздух.

Ритъмна прецизност с метроном

Метрономът е най-добрият ви приятел за междинен прогрес. Практика подразделителни упражнения: настройте го на бавен темпо (напр. 60 bpm) и играйте четвърт ноти, след това осма ноти, след това тризнаци, след това шестнадесети. Използвайте метроном на офбийтс за интернализиране на пулса. Когато практикувате етуди, почукайте крака си и да играете с метроном клик, брои като ритъм 2 и 4 (като backbeat) да подобрите чувството си за ритъм.

Чрез последователно интегриране на тези технически тренировки във вашата практика, вие ще имате инструменти за справяне с изискванията на междинния репертоар.

Повишаване на музикалния ти израз

Междинният скок изисква да развиете музикалния си глас, как да оформяте фрази, динамика на контрола и да комуникирате с емоциите чрез тубата.

Динамичен контрол и цвят

Използвайте приложение децибел метър или просто се записва, за да проверите консистенция. Работете върху crescendos и decrescendos над 8, 12 и 16 удара. Също така изследвайте промените на тимбрето: ярък, фокусиран звук (често използван в маркети) срещу тъмен, заоблен звук (за лирични пасажи). Експериментирайте с различни езикови позиции и количества на мундщука налягане, за да откриете своя тонална палитра.

Подравняване на дишането и дишането

Всяка музикална фраза има естествена дъга. Маркирайте музиката си с готварски символ, за да се посочи пик на фразата и план си дихания около тези високи точки. Практика диша бързо и тихо през ъглите на устата си между фрази. Добро упражнение е да се вземе етуда и да го играе с преувеличени динамика . Кресцендо на възходящи линии, decrescendo на небрежно линии . След това го омаловажава да звучи естествено.

Активно слушане за вдъхновение

Слушайте легендарните тунаристи като Роджър Бобо, Сам Пилафянин, Ойщайн Баадсвик и Карол Янч. Обърнете внимание на тяхното качество на тон, артикулация, вибрато (да, вибрато вибрато съществува), и фрази. Също така слушате други месингови инструменти .Тръмпет солос, френски рог excerts, и тромбол джаз . За да се намери на техните уебсайтове..

Ансамбъл за възпроизвеждане и комуникация

Свиренето с други ускорява музикалния ви растеж. Присъединете се към общностен оркестър, месингов ансамбъл или камерен състав. Фокусирайте се върху съвпадението на терена, сливането на звука с секцията и гледането на диригента. В квартет практикувайте заключване с басов тромбон или нисък месинг. Ансамбълът ви учи да слушате повече, отколкото играете halmark на временен музикант.

Развиването на тези експресивни умения трансформира вашата игра от механична към музикална. Бъдете търпеливи; тази част от пътуването отнема време за интернализация.

Проектиране на рутинна практика, която работи

Вместо да практикувате безцелно, създавайте 45-60 минути ежедневие, което обхваща всяка област. Тук е шаблон, който можете да адаптирате:

Топло нагоре (10 минути)

  • Дишане упражнения (вдишване/издишване модели) по 2 минути
  • Дълги тонове на средната регистър бележки © 3 минути (Susus up out out outter out 8 , f, focusing on ste ste at at at at at at le at at le le le le le at at at at at air air at at at air at at
  • Устни гърла (прости 2- нота гърмящи, след което разширяване) по 5 минути

Техническа база (20 минути)

  • Мащабиране в две октави (един основен и един малък ключ на ден) с разнообразни articulations . 8 минути
  • Arpeggios и акорд упражнения по 5 минути
  • Модели на артюлиране (единична, двойна, тройна тонизираща върху нотка на педал или средна нотка)
  • Гъвкав ход (липва шум през по-широки интервали) по 2 минути

Репертоар и Етудес (15 минути)

  • Работа върху една етюд или соло парче (например, от Bordogni гон гон 43 Бел Canto изследвания . или Arban . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .
  • Практикувай бавно с метроном, след което постепенно увеличи темпото.
  • Нанесете динамика и фразите научих по-рано.

Музикалност и охлаждане (10 минути)

  • Изсвири лирична част или пасаж от квартет част, фокусирайки се изцяло върху изразяването.
  • Завършва с дълги тонове на педала нота, отпускайки вашата embouchure и оставяйки дъха си да се успокои.
  • Запиши се и слушай внимателно.

Ако имате по-малко време, съкратете всеки раздел еднакво. Ключът е последователност . . . . практика, дори 20 минути, бие спорадична 2-часова сесии.

Осредняване на ресурсите и насоките

На междинния етап ви трябва външен вход, за да идентифицирате слабостите и да отворите нови врати.

Частна инструкция

Един добър учител може да забележи въпроси, които можете да се чувате . Неравен ритъм, или дефектен embouchure настройка. Ако е възможно, вземете седмични или двуседмични уроци. Ако бюджетът е стегнат, помислете за групов клас или онлайн урок абонамент. Много университети предлагат общностни уроци на намалени цени.

Метод Книги и Етуди

Вложи в доказани междинни материали. Основните книги включват Arban . Пълният метод за Туба, Bordogni 43 Bel Canto Studies и Blazhevich .S 70 Studies for Tuba (Vol.

Онлайн съдържание и общности

YouTube е пълен с качествени уроци. Канали като . Tuba Съвети . или . Brass Mastery . Предлагат безплатни съвети за дишане и техника. За партньорска подкрепа, се присъедини към . Туба Euphonium . или Reddit общност r/Tuba. Можете да намерите безплатни етюди и резервни песни на сайтове като Музикови бележки (филтър от туба).

Работилници и майсторски класове

Събития като Международната конференция на Туба Ефониум (ITEC) или дните на местния университетски туба ви позволяват да играете за уважавани учители и да се срещате с връстници. Много от тях се провеждат почти, което прави достъпа по-лесен от всякога.

Да останем мотивирани чрез настройката на целта

Междинното плато може да се чувства дълго. Може да не видите големи скокове в уменията всяка седмица, но фини подобрения се натрупват.

Краткосрочни цели (по-специално)

  • Запомни една голяма скала в две октави с троен тонгунг.
  • Запис и критика една етюд секция всеки ден.
  • Изсвири дует с приятел или бек писта.

Средносрочни цели (месец)

  • Подгответе кратко парче за студио клас или прослушване общност група.
  • Увеличете комфорта си с една стъпка.
  • Изпълнете соло пред публика (дори само семейство).

Дългосрочни цели (годишни)

  • Научете пълно средно соло (напр. ., . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .
  • Прослушване за ансамбъл на по-високо ниво.
  • Участва в майсторски клас с известен тубист.

Дръжте си практика дневник, където пишете това, което сте работили, какво е минало добре, и какво се нуждае от подобрение. Прегледайте го всеки месец, за да видите реален напредък. Празнуват малки победи . Подобно на заковаване на трик шестнадесетата нота run . . За да запазите вашия ентусиазъм жив.

Заключение: Приемете пътуването

Преминаването от начинаещ към среден туба играч е постепенен процес на пластуване на нови умения върху солидна основа. Тя изисква търпение, дисциплина, и желание да бъде свой собствен критик . Но наградите са огромни. Тъй като вашата техника става по-надежден, музикалния израз по-дълбоко, и вашата практика по-фокусирани, вие ще намерите себе си играе със свободата и радостта. Запомнете, всеки професионален тръбист веднъж стоеше точно там, където сте сега. Остани любопитен, търсят обратна връзка, и преди всичко, се насладете на богатите, заземяващи звук, че само туба може да произвежда.