Jazz, 20-ci ilin yeni Orleans məhsulunun məhsulları ilə doğulan, transformator üslubu ilə inkişaf etmişdir, hər bir əmlaklaşma sanatını bir araya gətirir - mənzilin daimi səvəlliyə. Storyville polifonik sənayeli sənayesindən müasir şəhərlərin texnologiyası, cavablaşdırma həmçinin icraçıları ilə müasir əsaslıqlıq hissəsini dəstəkləyir.

Yeni Jazz və New Orleans Stili

Yeni Orleans əsrənin rəsmi məsafətlərinin bir qarşısı idi: mavi, ragtime, pirinç band marşları, mənzəmlər və Kardinalritlər. Ən yaxşı cavab 1917-dən ən yaxşı cavab kollektiv improvizasiyası olan, qızıl, clarinet və trombom qazanmış simvolları. Bu polifonik doku - "səs" oyuncaq kimi nadir din və fərdiləşdirilmiş reaksiyalar arasında fərdi. Buddy, King Oliver, və Jelly Roll Morton kimi "

İlk Jazz Improvization ingilissiyası

  • ⁇ :0Ölçü məsuliyyət: klassik New Orleans önline (kornet, clarinet, trombone), hər bir alət müasir rolu idi -kornet bu sərgi həyata keçirdi, trombone çəkirli harmoniklər - klarinq, spontan counterpoint.
  • ⁇ :0Ölkək əsrək səsmə və varyasyon: Musiqiler "Vanişin Qayası Marting In" kimi sadə bir melodiya götürəcək və onun ritmini dəyişdirmək, mavi notlar əlavə etmək və ya parçalara qarşı, melody özünündən tikintisi.
  • ⁇ :0Ölkə və cavab: İş mahnılarından və qanun musiqi, bu texniki əsas "axtar" əlavə edən bir solo "axtar" əlavə edib.
  • ⁇ :0Ölkək və strid piano: Yalnız və ya kiçik qrup konfransı, pianolar sol-hand ritmik mövzular istifadə edilən, sağ-hand melodis inkişaf etdirmək, sonra Fats Waller kimi salamlıqları istifadə edən bir texnika.

Bu er stil, bir səskarlar arasında bir söhbət kimi caz üçün məhsul təşkil etmək, bir müəyyən əsaslıqdan əsaslıq inkişafı üzrə əsaslıq inkişafı əsaslanır. mavilərin səsləyiciyi - qeydlər, səs və ritmtil-kəmsal-already permeated bu performansları, cavabını anında "dirty" tone və propulsive hiss.

Swing Era və Big Band Improvizasiyası

1930-cu ildə, caz, Chicago, New York, və Kansas City, on-dən on-ci ildən başqaları hakim olduqda, kiçik New Orleans rəsmi salonlarından qəbul edilmişdir. Swing Era (roughly 1935-1945) radio, rekortlar, və Savoy Ballroom kimi yerlərdən canlı yayımlar. Duke Ellington, Count Basie və Benny Goodman kimi Liderlər, improvize solos ilə təşkil edilmiş, bir dinamik yaradıq, və həmçinin gənclərini dinləşdirmək. Swing'in təsviri güclü bir qeyddüfiqli səsəsəsə, səsəsəkəkəkəkəkəmli bir səmli bir səkəkəkəkəkəkəmli bir səkəkəkəsəkəkəkəkəkəmli bir dəndir.

Big Band Context-da inkişaf

  • ⁇ :0Ölkək səviyyətlərində səviyyətlər: Lester Young (tenor sax), Coleman Hawkins (tenor sax), və Roy Eldridge (trumpet) band yazılı riffs və ya davamlı harmonis oynadığında korporasiyalar üzrə fəaliyyətlə inkişaf. Young'ın rahat, melodik stil və Hawkins' sağlam, harmonik yanaşma sənayek modellər oldu.
  • ⁇ :0Ölkə-based improvization: Basie band və digərlər, yalnızçılar sadə, müxtəlif sözlər (riffs) qrup onların ardıcıl oynaya bilər, bir çağrı-ve-responses effekt yaratmaq. Bu yanaşma, özlükəyi qarşılaşdırmaq və rəsmi saxlamaq zaman yalnızs və dans dostu oldu.
  • ⁇ :0Ölkə və pentatonik səviyyələr: Swing soloists mavi səviyyət böyük qəbul (səfər üçüncü və yedincis ilə) və pentatonic klassik nümunələri səsləndirici, yerləşdirici. Hawkins' 1939 "Body və Soul" bir solo bir melodik dəyişiklikləri necə dəyişdirə bilər, sonra dabop.
  • ⁇ :0Ölkəkləşdirilməsi kimi yaz: Duke Ellington məhsulları yazdı, mimicked improvize phrasing, illüstratura və improvization. Onun komponentləri, "Cotton Tail" və "Mood Indigo" kimi, mövcud harmonies və doku araşdırmaq üçün yalnızistlər ilham verdi.

Swing Era da böyük bandlar (e.g., Benny Goodman trio və ya quartet) da böyük qrupların artması gördü, daha əsas sənaye improvizasiya imkan verir. Minton Playhouse kimi klublarda saatlar sonra başlayan çempionat məhsulları bir sonraki səsr üsulu oldu.

Bebop: Harmonik Kompleksi və Virtuosic Improvizasiyası

1940-cı illərdə, bir qrup gənc musiqi –Charlie Parker (alto sax), Dizzy Gillespie (trumpet), Thelonious Monk (piano), və Kenny Clarke (drums) - radikal yeni sənaye cavab. Bebop sürətli tempos, müxtəlif melodi, və radikal harmonik sənayesi. Bu, səssasları və ya qarşılaşdırmaq olaraq kiçik rəsmi rəsmi rəsmiyəsmlər (səsmi dinləndirilm) idi.

Key Bebop Improvizasiya Texnologiyaları

  • ⁇ :0Öndürlü korporasiyalar: Bebop musiqiçilər çox dəyişən standart chords (e.g., hakim chords üçün tritone substitution), daha da uyğun yol yolları yaratmaq. Parker'ın soloları "Ornithology" kimi melodik proqramlar ilə əlaqələşdirən kompleks inkişaflar vasitəsi ilə əlaqə.
  • ⁇ :0Ölkəklik və yanaşma notları: Oyunçular xord tones qarşısını almaq üçün xromatik keçmə tonları istifadə etdi, gözəl qarşılaşdırılmış qarşısını almaq üçün xüsusi səvvəl istifadə etdi. "bebop ölçüsü" - beşinci və altıncı dərman arasında bir chromatic pass tone ilə böyük səviyyət.
  • ⁇ :0)Extended chord tones (9ths, 11ths, 13ths): ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇
  • ⁇ :0Ölk, səviyyəli melodik xüsusiyyətləri: 8h-note, tez-tez, tez-tez, tez-tez, tez-tez, səvəlli texniki. Parker'ın mövcud "Bird" stil uzun, bar xüsusi səsmələri səviyyətlərini cavab, fikirlərin müxtəlif bir axtarışı yaradır.
  • ⁇ :0Ölkək sərgisi və sinopation: Bebop drummer Max Roach, qazanmaq səviyyəsi və snare əlavə səviyyətli qurğunluğu, tez-tez səviyyətləri, tez-tez səviyyətli kəsmlər, tez-tez, səsəri və ya qarşılaşdırmaq. Soloists dövrlü ritm parça yaratmaq, tərəfindən oynayır.

Bebop, populyar sərgi sərgisi sərgisi sərgisi olan populyar sərgisi olan caz qarşısını dəyişdirdi. Onun inkişafı ən əsaslıqları, və formaları (səfər "rhythm dəyişiklikləri" kimi mənzilli mahnılarına əsaslanan) - və ani yaratıcılığa. stilin təsviri bugün cavab verdiyir, tərəfindən tərəfindən tərəfindən "kənişlərin işləndirilməsi" adlı təlimlərini təmin etdi.

Hard Bop və Soul Jazz: Bluesy Köklər və İncil Passion

Bebop'un komplekslik kimi, kimi xarici sənayeli sənaye, 1950-ci illərdə bir reaksiya onun mavi və sənaye əsaslarına cavab verdi. Hard bop, Art Blakey kimi musiqi, Horace Gümüş və Cannonball Adderley kimi, arıqcıl sənayek, lakin daha çox yer ritmi, çağrı-ve-response və modal sənayelər ilə onu indondurmaq. Soul jazz, Jimmy Smith kimi orqaz, təşkil edilmiş bir stil, ruhlu melodiyalar.

Hard Bop və Soul Jazz-da inkişaf

  • ⁇ :0Ölkə-based phrasing və pentatonic melodileri: Soloists notların mavi səviyyə və soulful bükme, tez-tez insan səsləyir "dirty" tones oynayan. Silver's kompüter, "The Preacher" kimi, emotive solos səslənmiş bir səsr səsrəsdi.
  • ⁇ :0Ölkə və band arasında cavab: Blakey'nin Jazz Messengers, horns bir soloist səsləyicinin sözə bir qarşı verəcək, dinamik interplay yaratmaq. Bu texnologiya anında sənaye tutdu.
  • ⁇ :0Ölkək ⁇ : Soul jazz oyunçular çox səvəl, rektor, onları səviyyəli qurmaq ilə daha uzun soloları araşdırmaq imkan verir. Organist Jimmy Smith, Hammond B-3'in davamlı basları pedalları istifadə etdiyi və onun mavi-drenched xəritələr üçün bir hipnotik backdrop yaratmaq üçün Leslie dinamik çiçək.
  • ⁇ :0Ölkə və səviyyəli soloing: modal cavab kimi radikal deyil, çiçək səviyyətli soloists artıq istifadəçi modullar (Məsasən Dorian və Mixolydian) statik vamps üzərində inkişaf etmək üçün, modal sənaye qarşısını almaq üçün bir texniki.

Hard bop və soul jazz bebop harmonik yenilikləri qarşılamadan uzaq və duygusal birbaşa inkişaf edir. Bu stil 1960-cı illərdə mövcuddur və sonra funk və R&B-yi dəyişdirir.

1950-ci ilin sonlarında modal cavabın göstərilməsi ilə bir qiymət edən bir qiymətə qarşısına qarşısına qarşısına qarşısına qarşısına qarşılıq verdi, ən məhsulluqla əsaslanan Miles Davis' 1959 smb:0. Mavi . Modal jazz, bir dəfə və ya genişlərə sürətli dəyişdirilməsi üçün bir dəyişiklik və ya modulları dəyişdirilməsi kimi, texniki səsəsərgisi kimi.

  • ⁇ :0Ölkəklərin araşdırılması və melodik səviyyələr: ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ , yalnızçılar bir rejimin (e.g., Dorian, Phrygian, və ya Lydian). "So What" uzun oynayır, Dorian səviyyəsi ilə gənc, axtarıcı, axtarıcı keyfiyyət yaratmaq.
  • ⁇ FLT:0Ölçü, lyrical səsmlər: Tezliklərin təzyiqi olmadan, improvisers daha uzun, daha vokal xüsusiyyətləri inkişaf edə bilər. Miles Davis'in "Flamenco Sketches" üzrə müsabiqələri yavaş yavaş yavaş tikinti, səsli şəkillər istifadə edir.
  • ⁇ :0Ölçü və dinamik varyasyon: Modal bölgələr çox sabit dərman (iki tərəfli hiss və ya nazik bir sürət), soloists sərgi səviyyət, sənaye, sənaye və səsvi swells effektiv istifadə edir. Coltrane "My Favorite Things" dəstək səskinti səsərfər qurmaq dəyişən bir sürücü valtz ritmini istifadə edir.
  • ⁇ : modal konfranslarda, soloists yerləşdirmək üçün mavis inflections divar. Bill Evans'ın Piano solos onOfFLT:2Ölkə qoyulmuş xromatik keçmə tonları və mavisi düzted beşincis ilə modal saflığı birləşdirir.
  • ⁇ :0Ölkək qalınlığı: Modal caz Hindistan ragas, Arabic maqams, və Afrika pentatonics, sonra tam Coltrane və digərlər tərəfindən istismar.

Modal jazz bebop harmonik kompleksindən bir təhlükəsizliyini təşviq etdi, melody, ruh hali və kollektiv interplay diqqqəti diqqətə baxmaq imkan verir. Bu da izləyir avant-garde təcrübə üçün yer işi keçirdi.

Pulsuz Jazz və Avant-Garde

1960-cı ilin başında daha radikal bir səyahət ortaya çıktı: pulsuz caz, ən çox alto saxofonist Ornette Coleman və piano Cecil Taylor tərəfindən əsas yaradılıb. Free jazz əsas dəyişdirilmiş xüsusi cavablar, müxtəlif sürətlər, və dəyişən dəyişikliklər, və dəmir dəyişən kolleksiyası. Təhsil məlumatı [FLT] (1961) və John Coltrane

Free Jazz Improvizasiya müəyyən

  • ⁇ :0Ölkəmsal improvization: Bir melody və ya korord inkişafla başlanğıcdan daha çox, musiqi, bir ritmi, və ya enerji səviyyəsi ilə başlayır, sonra bir kollektiv axtarış inkişaf. Cecil Taylor'un pianoeus kompleks kategorization ilə sənaye və çalışır.
  • ⁇ :0Ölçülmə olmadan kollektiv improvizasiya: klassik pulsuz cartet və ya iki kvadrat, bütün oyunçular eyni zamanda inkişaf, qalın dokular yaratmaq. Müstəkkələrin bir digər səsəklərinə cavab, bina qalınlığı, səslənməsi və azad olmaq kimi effektiv olur.
  • ⁇ :0Ölçü avadanlıqlar: Oyunçular, çoxfonik (birdə iki not istehsal), əsas tıklamalar və yeni səs yaratmaq üçün səssiz barədən qarşılıqlar. John Coltrane-səs tərəfindən tərəfindən, xromatik bu yanaşmaq -exemplify.
  • ⁇ :0Ölçülük və metrik səviyyə: sabit döyüş qəbul edir; musiqi qədər sürətlə sürətləndirə bilər, yavaş aşağı və ya qrup səviyyətə əsaslanır. Drums tezlik tez-tez, qırmızıqdan daha qarşı qırmızı vaxt oynayır.
  • ⁇ :0Ölkəvi sənayesi kimiMotivic inkişaf: mövcud səsmilik, pulsuz caz tez-tez, performansı təsvir etməyən kiçik melodik və ya ritmələrin birləşdirilməsindən qaldırılır. Coleman'ın soloları tez-tez tez-tez tez-tez tez-tez tez-tez bir sadə, mavisi səsmi səsərindən əvvvəl geri dönür.

Free jazz bir musiqi kimi sosial bir məsləhət kimi idi - mövcudluğu, institutsal norma və sanat sənayesi. Onun improvizasiya dili yalnız sonra cavab cavab, müasir klassik və sənaye musiqi.

Jazz-Rock Fusion və Beyond

1960-cı illər və 1970-ci illərdə, cazın musiqi rock, funk və elektron alətləri elementlərinin yaradılması, füzyona qaldırılması. Miles Davis elektrik qrupları ( Silent Way[, Əniş:2Ömrək Brew, Hava Report və sonsuza dekkı sənaye cavablıq cavab, azatlıqlar və studiya təsvirləri ilə dəstəkləndirilmiş cavab. Bu qədər 1990-jazz və qazın artdı.

Fusion və Modern Improvizasiya Texnologiyaları

  • ⁇ :0Ölkəmli elektrik alətləri və effektləri: John McLaughlin və Pat Metheny dəyişdirilmiş müdafiq, wah-wah, və gecikmə pedalları onların soloları formaq. Herbie Hancock'un klassik sinifləri, sinif və vocoders, tonal paletlər genişlənir.
  • ⁇ :0Ölkək ⁇ : Fusion tez-tez əsasən funk backbeats, unik metr (5/4, 7/8), və dünya musiqi tərəfindən yaradılan polirhythms. Drummer Tony Williams bir rock-like enerji ilə oynayır, ritmik hiss edir. Metal və elektron rəsmi ritmələr də inteqrasiya edilmişdir.
  • ⁇ :0Ölkəbli qalınlar və modullar: Fusion improvisers mavi, pentatonic, və sənaye səsl ölçüsü (e.g., Macar kiçik, Yapon pentatonic). Joe Zawinul'in Weather Report üçün komponentləri çox dəstək dorian və Phrygian modları həyata hipnotik vamps.
  • ⁇ :0Ölkəzəm-based improvization: Bir çox füzyon soloists bir sıra qurmaq və ya ritmindən əlavə etmək və təsvir üçün bir daha çox rəsmi sololar inşa. Bu yanaşma "jam band" əsas (Medeski Martin & Wood, The Bad Plus).
  • ⁇ :0Önçü: Loopers, nümunə tetikler, və canlı elektronik müasir improvisers to kağız səviyyələri real vaxt, inkişaf, inkişaf dokular yaratmaq. Robert Glasper və Kamasi Washington kimi Artists hip-hop dövrü və elektron istehsal ilə akustik jazz improvizasiya birləşdirir.

Müasir cavablar həmçinin əməkdaşlığı ilə əlaqədardır: Esperanza Spalding Braziliya ritmlərini və klassik formaları birləşdirir; Vijay Iyer Hindistan musiqi ritməsini istifadə edir; Christian Scott aTunde Adjuah birbaşa dövrü və Mardi Gras Hindistan əlaqələri əlaqələr əlaqədardır. Improvize olmaq mərkəzidir, lakin sözlər qalın və elektron elementləri daxil olmaqla genişləyir.

Improvizasiyanın Enduring Ruhu

Bu gün füzyon elektron sərgilərinə ilk New Orleans jazz kollektiv polifonyundan, improvization has always been jazz's definition feature. Hər bir stil -bebop harmonik sıçramalar, modal jazz's lyrical Freedoms, pulsuz jazz's kolleksiya risk-kart - əlavə yeni tools, texnologiyalar, və philosophies improviserin aparıcılıq üçün. Bu üsullar təqdim edilməsində, yeni təsirləri, əsas texnologiyaları, və ya əsas məlumatlaşdırmaqlanı, edən edən əziyyətraflıqlanı, də əmiyyətraflıqla edir.

⁇ :[FLT] Jazz tarixinə dair ən yaxşı bir məlumat üçün, ⁇ FLT:2]Bütün Caz ⁇ . ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇ ⁇