Die historiese konteks van brons- en slagkombinasies

Die koppeling van messinstrumente met perkussie het diep wortels in die Westerse musiekgeskiedenis, van die militêre bande van die 18de en 19de eeu tot die orkestrale werke van Berlioz en Stravinsky. Lae messinstrumente tuba, euphonium, trombone, bas trombone het die harmonieuse en ritmiese ruggraat van hierdie ensembles gevorm, terwyl perkussie punctuasie en kleur verskaf het. In die 20ste eeu het komponiste soos Edgard Varèse (FLT:0) en John Cage die rol van perkussie uitgebrei, en lae messingroepe het begin om onafhanklike repertoire te ondersoek wat hierdie elemente geïntegreer het. Vandag is die meng van lae messin en perkusie 'n natuurlike uitbreiding van daardie tradisie, wat hedendaagse ensembles 'n nuwe uitdrukking bied.

Die interpretasies en reëlings help die kunstenaars om te verstaan waarom sekere perkuse klanke so effektief met die lae messing timbre pas. Die fundamentele frekwensie van die tuba oorlaai met die bastrom; die trombone glissando kan 'n timpanrol navolg; die euphonium cantabile lyn swem bo 'n strik terugslag. Die erkenning van hierdie affiniteite lei meer intelligente orkestrering en uitvoering.

Die voordele uitbrei: Meer as die sonikvariëteit

Die oorspronklike lys van voordele is solied, maar ons kan elkeen in groter diepte ondersoek. FLT:0 Ritmiese kontras kan verhoog word deur verskillende mallet, borsels of stiltes op slaginstrumentte te gebruik, wat 'n mikrotyd kan vestig wat ensemblaanse aanvalle versper, veral in sinkopate of polirytmiese pasages. 'n Goed geplaasde randshot of clave patroon kan in 'n moeilike 5/4 of 7/8-maatreël sluit, wat brassers 'n duidelike verwysingspunt gee.

Buiten hierdie kan perkusie strukturele rolle vervul: die merk van formele afdelings, die verskaffing van tussenposes vir brasspelers om asem te haal of stilte te verander, en selfs die bekendstelling van nuwe tonale sentrums via pitchpercussion soos marimba of vibraphone. Vir buite-optredes of groot plekke kan perkusie ritmiese helderheid projekteer wat slegs lae brass kan ontbreek, veral in reverberante akoestiek.

Uitgebreide instrumentering: ooreenstemmende slag met lae koperkenmerke

Wanneer jy perkusionêre instrumente kies, moet jy die spesifieke lae klank wat jy het, oorweeg.

  • Die tuba s diep, verspreide toon pas uitstekend met timpan (wat basslyne in unison of oktawe kan speel) en groot bas trom. Die toevoeging van 'n tam-tam gong kan 'n massiewe, verswelgende resonansiemaking skep. Vir kleur, oorweeg 'n vibrafoon wat volgehoue akkoorde in die onderste register speel om met tuba-oortones te meng.
  • Die helderderder, meer skerp trombone klank werk met snare drum, tenor drum en simbole. Trombone kan ook meng met hamer instrumente soos xylophon of glockenspiel vir kontras in vinnige, staccato passages. Die toevoeging van koebel of houtblok kan ritmiese figure in Latynse geïnspireerde werke versterk.
  • Euphonium of baritonhorngroepe: Hulle sagte, vokale kwaliteit baat by sagter perkusie: kwas op snare, driehoek, gespende simbal met garnameer en selfs 'n handdrom soos djembe vir wêreldmusiek invloede. 'n Krotale stel kan glansende hoë tones byvoeg sonder om die warmte van euphonium te oorweldig.
  • Gemengde lae-meterspan (gewoonlik in windbands): Full percussion afdeling insluitend timpan, snare, basdrum, simbole en hulpmiddels. In hierdie konteks moet die percussion getel word om te verhoed dat die meterspan met die meterspan meeding, met 'n noukeurige aandag aan die register, byvoorbeeld, vermy hoë-pitse percussion wat die meterspanne maskers.

Ausiliêre perkusie verdien spesiale vermelding. Instrumente soos cabasa, shaker, guiro en vibraslap kan ritmiese belangstelling voeg sonder om oorweldigend te wees. Byvoorbeeld, 'n cabasa se metaalrattle kan 'n trombone sforzando aanvull. Tamburyn kan 'n dansagtige ritme in 'n euforiummelodie versterk. 'n windkyk of merkboom kan 'n ethereële oorgang tussen bewegings skep. Hierdie subtiele toevoegings kan 'n prestasie van goed tot onvergeetlik verhoog sonder om te veel oefen tyd te vereis.

Orkeseringstegnieke: Skryf vir slagtones langs lae brass

Verdubbeling en versterking

Een effektiewe tegniek is om perkusie te hê dubbel die ritmiese aktes van die messing. Byvoorbeeld, 'n basdrom wat met die tuba op 'n slag een getref word, versterk die pols. Timpani kan die baslyn in oktawe verdubbel, wat 'n perkuse aanval by die volgehoue messing toon voeg. Orkesters soos John Williams gebruik dit wyd in filmtone. Vir 'n meer delikate effek kan driehoek 'n eufoon melodiese piek op 'n sterk tempo verdubbel. Verdubbeling werk die beste wanneer die perkuse aanvalle presies ooreenstem met die messing aanvalle.

Antifoonele effekte

Skep dialoog tussen lae messing en perkussie. 'n Algemene patroon: messing speel 'n kort frase, perkussie reageer met 'n interjeksie. Dit kan deur die ensemble oorgedra word, wat die tekstuur uiteenlopend hou. In 'n marge kan die lae messing die melodie speel terwyl trapdrom die kontrirytme bied; in 'n ballad kan driehoekrolle die euphonium se lang notas weerkaats.

Kleurgebruik

In plaas daarvan om altyd ritmies te speel, kan perkusie gebruik word vir spesiale effekte: 'n tam-tam-rol onder 'n donker trombone-kord, 'n gebogende vibrafoon wat 'n sesde oor 'n tuba-pedaal hou, of 'n snare-droom wat 'n randkliek speel om 'n houtblok te simuleer. Hierdie oomblikke kan die ensemble se emosionele palet herdefinieer. 'n Ander kleurvolle truuk is om 'n krotas glissando te gebruik voordat 'n messing tutti die flikkerende klank die oor voorberei vir 'n helder kord. Vir kontemporêre stukke, oorweeg om gevind voorwerpe (remdramme, metaalpype) te integreer om unieke timbers te skep wat ooreenstem met die lae messing krag.

Registreer oorwegings

Lae metaal produseer laer frekwensies wat sommige perkussie klanke kan maskeer as dit nie sorgvuldig georkestreer word nie. Crashes op 'n ritsimbal kan deurskakel, maar 'n driehoek kan verlore gaan. In die algemeen, gebruik hoër-pitse perkussie vir duidelikheid (glockenspiel, krotels, hoë-hat) wanneer metaal in hul boonste register speel, en laer-pitse perkussie (bas tromme, timpanie) wanneer die metaal in hul laer reeks is.

Swing en wêreldritme

Lae koper kan uitblink in jazz-, Latynse en wêreldmusiekstiele wanneer dit gekoppel word aan toepaslike perkussie. Byvoorbeeld, 'n samba-patroon op surdo en shaker kan 'n euforiumsmelodie onderbou. 'n swing rit simbalpatroon kan 'n trombone soli ry. Die toevoeging van conga of djembe kan Afrikaanse of Afro-Kubaanse ritmes bekendstel. Hierdie vennootskappe vereis dat die perkussieer die styl verstaan en die brasspelers luister en die artikulasie aanpas. Vir 'n bossa nova kan die perkussieer 'n skaker en rand klik terwyl die euforiums 'n liriese lyn speel; die resultaat is 'n ligte, dansbare groef wat beide instrumente uitbeeld. Vir 'n jazzwalts, borsels op snare 'n gladde tyd voel wat die trombone met solo ease laat voel.

Hersieningstrategieë: 'n Verdere blik

Behalwe die basiese beginsels, moet repetisies die unieke uitdagings van die meng van versterkte (soms) perkusie met akoestiese messing aanpak. Balanseer mikrofone is 'n kritieke probleem in groter plekke; perkusie moet dikwels effens agter die messing geplaas word om te voorkom dat dit oorweldig. Die reël van die opstelling kan fisies help: perkusie agter die messing, of aan een kant, met die perkusionnist wat die dirigent in die gesig staar, sodat aanwysings sigbaar is. As u versterkte perkusie gebruik, toets die mengsel met 'n volle messingkord om te verseker dat die perkusie ondersteunend is, nie domineer nie. Vir buite-gigs, oorweeg windskerms of die posisie van perkusie om verstrooi te voorkom.

Die telling en interne puls word meer kompleks. Lae-metrasspelers vertrou dikwels op 'n sterk ritmiese leierskap van die slagting, maar as die slagspeler effens agter die tempo is, kan die ensemble sleep. Gebruik 'n metronome in repetisies, veral wanneer jy aan sinkopiseerde passages werk.

Flassinstrument: Perkussioniste moet hierdie vorm aanpas. Byvoorbeeld, as die brass crescendo oor vier kloppe is, kan die perkussionis die snelheid van snare rolls verhoog of swaarder simbal crashes by die piek voeg.

Daarbenewens is die sig-lesing van perkussie-dele met die messing waardevol: perkussie-eienaars moet leer om messingdele te lees om inskrywings te verwag, en messingspelers moet die perkussie-notasie verstaan vir dinamika en artikulasie. Hierdie wedersydse literatuur versnel die oefeningsdoeltreffendheid. Oorweeg om 'n gekombineerde leesessie te hou waar perkussie-eienaars eenvoudige ritmiese patrone speel terwyl messing skale speel; dit ontwikkel 'n gedeelde gevoel van tyd en gevoel. Ten slotte, FLT:2 seksiesessies repetisies persing alleen, perkussie alleen help elke groep om hul deel te verfyn voordat hulle saamkom, veral vir moeilike ritmiese unisons.

Sielkundige en prestasiebepalings

Die toevoeging van perkusion verander die dinamika van die ensemble van 'n homogene groep na 'n heterogene een. Dit kan die manier waarop spelers luister, beïnvloed: brassers moet dalk meer op die perkusionêre ritme fokus as op mekaar, wat 'n uitdaging kan wees. Omgekeerd, moet perkussioniste aanpas by die stadiger aanvang van brass geluid (die tyd wat dit neem vir die lugkolom om te vibrereer). Die menslike oor sien 'n ligte vertraging tussen 'n perkusionêre aanval en die volle brass toon; as dit nie gecompenseer word nie, kan die brass agterklank. Gebruik anti-kontroleer of laat die brass speel effens voor die brass aanval om te rig. In die praktyk, moet die brass speel 'n volgehoue nota terwyl die perkussionêre 'n enkele slag speel; die strek en die aanval. Met die

Publiekpersepsies: Studies in musiekpsykologie dui daarop dat die kombinasie van volgehoue tones (klap) en impulsiewe klanke (perkusie) die aandag en emosionele opwinding verhoog. Dit kan optredes meer onvergeetlik maak. Die visuele element van perkusie kan egter versterk word deur perkusie aan die voorkant of kant van die verhoog te plaas. Oorweeg choreograafbewegings vir perkusioniste (bv. die opheffing van hammers op rus, bladsye in eenstemmig draai) om die visuele impak te verbeter.

Voorbeelde en hulpbronne van die repertoire

Verskeie gepubliseerde werke kombineer spesifiek lae messing en slag.

  • Die musiek is gebaseer op die musiek van John Boda, wat die musiek van die musiek van die musiekgroep, die musiek van die musiekgroep, die musiek van die musiekgroep, die musiek van die musiekgroep, die musiek van die musiekgroep, die musiek van die musiekgroep, die musiek van die musiekgroep, die musiek van die musiekgroep, die musiek van die musiekgroep, die musiek van die musiekgroep, die musiek van die musiekgroep, die musiek van die musiekgroep, die musiek van die musiekgroep, die musiek van die musiekgroep, die musiek van die musiekgroep, die musiek van die musiekgroep, die musiek van die musiekgroep, die musiek van die musiekgroep, die musiek van die musiekgroep en die musiek.
  • Die drie stukke vir trombone en vibrasie deur David Lang is minimalistiese teksture wat die metaalresonanse van vibrasies met trombone samesmelt.
  • Die Basset Hound Blues deur Joseph B. Smith is 'n jazz-infuuse stuk vir euforium en trommelset, uitstekend vir hoërskool- en kollegegroepe. Dit stel swing ritmes en improvisasie geleenthede bekend.
  • Die Lae Brass en Percussion Suite deur James E. Moore is 'n volledige suite vir ensemble, met bewegings wat timpan en bastrom as solo stemme bevat.
  • Die planete is dikwels aangepas vir lae messing en slagklop; die ostinato ritme wat deur strings in die oorspronklike gespeel word, kan deur snare en timpan geneem word.
  • Die duet vir Tuba en Snare Drum deur William Cahn is 'n kort, intense duet wat uitgebreide tegnieke soos klap tong en rand skote gebruik.

Vir self-gevormde reëlings, oorweeg die gebruik van notasie sagteware soos Sibelius of MuseScore, en verifieer slagstukke teen messingreekse. MusicScore bied sjablone vir messing en slagkombinasies; sien Music Score se messing en slagstukke reëlings gereedskap.

Praktiese wenke vir klein ensambles

As jy net twee of drie lae basspelers en een perkussiewer het, kan jy die effek maksimeer. Gebruik die perkussiewer as 'n nutspeler: hulle kan oorskakel tussen instrumente binne 'n stuk, byvoorbeeld, begin met 'n driehoek, beweeg na 'n snare en eindig met 'n bas. Vir kamersetting kan 'n enkele perkussiewer met 'n klein opstelling (snare, basdrum, simbal en moontlik timpan) baie rolle dek. Skryf die perkussie deel om gapings te vul wanneer die brass asemhaal, wat deurlopende klank verseker. In duette (b. tuba en versterk trom), ondersoek die volle dinamiese reeks snarep rol tot ffffshots om die gebrek aan harmonie ondersteuning te vergoed. Die perkussiewer kan ook 'n brass rythmus verdubbel om 'n ritme te vervul.

Nog 'n wenk: gebruik die perkusionist om ingange vir messingspelers te wys deur 'n kort optelnoot op 'n houtblok of driehoek te speel. Dit is veral nuttig in stukke met lang rus. Vir buite-optredes, oorweeg om luider perkusie te gebruik soos 'n loopende strik of kraaksimbale om oor omgewingsgeluid te projekteer.

Laaste gedagtes: 'n Kreatiewe vennootskap

Die insluiting van perkusie in lae-metersame optredes is nie net 'n additiewe proses nie, maar 'n kreatiewe vennootskap. Die perkusioniër word 'n mede-skepper van ritme, kleur en drama. Met 'n noukeurige beplanningvan instrumentkeuse tot repetisie-strategieëDie lae-metersame groepe kan 'n klank bereik wat beide kragtig en nuansierend is. Die historiese voorval is sterk; die repertoire groei; en die gehoor se reaksie is dikwels elektrifikerend. Of jy nou 'n komponis, organiseerder, dirigent of uitvoerder is, die omvatting van hierdie kombinasie open 'n nuwe dimensie van musieklyn. Begin klein, eksperimenteer, en laat die mengsel van dwingende brass en skokende perkusie jou volgende prestasie lei tot hoogtes wat jy dalk nie verwag het nie. Vir verdere lees, ondersoek TFLB: BFLB: BFLB: B: B: B: B: B: B: B